LA CAJA DE MUSICA LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO ============================================================================ LCDM: #812 enero 2008 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM ---------------------------------------------------------------------------- VOTA LOS MEJORES DEL 2007 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM/CGI/mejor07.html ---------------------------------------------------------------------------- * Los mejores de 2007 * Ayreon - 01011001 * Los mejores de 2007 * LCDM: Noticias de GATTO MARTE. * ENERO 2008 en " El Retorno del GIgante - Radio Show" * Votación_a_los_mejores_del_2 30 307 * Los mejores de 2007 * GODLEY & CREME "Freeze Frame" * Los mejores de 2007 * Votacion * MEJORES 2007 * Lo Mejor Del 2007 * Los mejores de 2007 * Los mejores de 2007 * Anekdoten - "A Time of Day" * Los mejores de 2007 * CosesNostres] Eduardo "Rodway" de Triana sale al paso... * Los mejores de 2007 * STORY OF I " ( 1976 ) * Mejores 2007 * Gila 1971 * Panama Jazz Festival 2008 * MEJORES DE 2007 * DEMONS AND WIZARDS" (1972) * Extra, Extra ---------------------------------------------------------------------------- Autor: www-data Asunto: Los mejores de 2007 * Dirección de correo: arqjoseluis_2005@yahoo.com * Votacion de los mejores de 2007: 1-Porcupine Tree-Fear Of A Blank Planet 2-Phideaux-Doomsday Afternoon 2-Oceansize-Frames 2-Anekdoten-A Time Of Day 2-The Pineapple Thief-What We Have Sown 3-Alamaailman Vasarat-Maahan 3-The Gourishankar-2nd Hands 3-Radiohead-In Rainbows 3-Riverside-Rapid Eye Movement 3-Liquid Trio Experiment-Spontaneous Combustion 4-Antimatter-Leaving Eden 4-Gazpacho-Night 4-Knight Area-Under A New Sign 4-Ulver-Shadows Of The Sun 4-Amaran's Plight-Voice In The Light 4-Devin Townsend-Ziltoid The Omniscient 4-Galahad-Empires Never Last 4-Dream Theater-Systematic Chaos 5-God Is An Astronaut-Far From Refuge 5-Mar de Robles-Indígena 5-Neal Morse-Sola Scriptura 5-The Flower Kings-The Sum Of No Evil 5-Peter Pan-Days 6-Coheed And Cambria-No World For Tomorrow 6-Nemo-Si Partie II - L'Homme Ideal 6-Magic Pie-Circus Of Life 6-Blackfield-Blackfield II ---------------------------------------------------------------------------- Autor: "Highfire" Asunto: Ayreon - 01011001 He leído el comentario de Ferrán y debo decir que no lo comparto en su mayor parte. Es evidente que 01011001 no es el mejor Ayreon que ha salido al mercado, pero creo que sólo le puede parecer repetitivo a alguien que no haya escuchado toda la discografía de este genio holandés en profundidad. Todos los Ayreons, todos, suenan muy parecido. Es cierto que los primeros discos mostraban una mayor evolución de uno a otro, pero esencialmente el = sonido era muy similar, excepción hecha del experimento del Universal Migrator con un CD más =93ambiental=94 y otro más =93metálico=94. ?Qué 01011001 suena muy parecido a The Human Equation? Claro. Para empezar la fórmula funcionó comercialmente, y eso es algo que un músico = debe tener en cuenta porque tiene que comer de ello. ?Qué no proporciona = ningún tipo de evolución frente a su predecesor? Ahí discrepo. Contiene muchos = elementos en cierto modo novedosos, o poco utilizados en los últimos años por = Arjen Lucassen, como son estructuras melódicas más propias de músicos = como Oldfield o de los nunca suficientemente valorados Thin Lizzy. Son = pequeños retazos, pero ahí están. Además prescinde de los temas = instrumentales por primera vez en un disco de este formato conceptual. Echo en falta en este disco una cosa: el formato ópera rock no está suficientemente explotado, y los duelos entre cantantes no existen en la misma medida que en The Human Equation o The Electric Castle (sus = mejores trabajos), y creo que es debido a la sobreabundancia de cantantes. C9sta vez se ha pasado. Sin embargo creo que 01011001 es un gran disco. Sí coincido con = Ferrán en que el segundo CD es muy superior al primero, pero sinceramente opino que se debe al mismo concepto del disco, ubicado en dos localizaciones diferentes con temáticas también distintas. También a favor de Ferrán debo decir que soy fan =93absoluto=94 de Arjen Lucassen, y por lo tanto puede que no esté siendo del todo objetivo=85 Yo le doy un 8. Saludos a todos en este mi primer mensaje a LCDM, y Feliz Año 2008. Álvaro (Highfire) ---------------------------------------------------------------------------- Autor: www-data Asunto: Los mejores de 2007 * Dirección de correo: cesarinca68@hotmail.com * Votacion de los mejores de 2007: HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA. Aquí va mi lista de favoritos. Lamento que ya hayamos llegado a la primera semana de enero y aún no tenga en mi colección el disco de OBLIVION SUN, y tampoco me he podido poner al tanto con los últimos discos de QUIDAM, PLANET X o ROBERT WYATT como para que puedan ocupar algún puesto en mi lista personal de disfrutes progresivos de 2007. También por inercia que arrastro de años, me he mantenido aparte de los últimos lanzamientos de PORCUPINE TREE, THE FLOWER KINGS y SIGUR ROS, cosa que imagino es un gran error melómano, y que posiblemente habré de corregir en el futuro. Van a ver empates en algunos de los primeros 10 lugares: no sé si en el conteo los dejarán así o desharán dichos empates, pero bueno, por lo pronto, los pongo como empates. Japón ha quedado en primerísimo lugar en lo que concierne a mis mayores placeres progresivos del año, mientras que los norteamericanos de CANVAS SOLARIS repiten plato en mi Top 10 tras hacer lo propio en 2006. Italia me dejó sendas grandísimas huellas en el mes de diciembre, con ACCORDO DEI CONTRARI yendo por el lado de la vanguardia y LA TORRE DEL ALCHIMISTA apelando a una vibrante reconstrucción de la herencia sinfónica. SENOGUL, AMAROK y OMNI dejan bien parada a la escena prog española ante los ojos del mundo (tal como yo lo siento e interpreto), mientras que MAR DE ROBLES e iX hacen lo mismo con respecto a la escena prog latinoamericana. Creo que sigue vigente la distribución de 5 puntos para el primero, 4 para los puestos 2 y 3, 3 para los puestos 4-6, 2 para los puestos 7-10, y 1 para el resto. En fin, ya basta de preámbulos, aquí va mi lista.- 1. OUTER LIMITS “Stromatolite” 2. KBB “Proof of Concept” 3. ACCORDO DEI CONTRARI “Kinesis” 4. CANVAS SOLARIS “Cortical Tectonics” 5. SENOGUL “Senogul” / MAR DE ROBLES “Indígena” 6. AMAROK “Sol de Medianoche” 7. LA TORRE DELL ALCHIMISTA “Neo” 8. OMNI “Sólo Fue un Sueño” / XANG “The Last of the Lasts” 9. SLEEPYTIME GORILLA MUSEUM “In Glorious Times” 10. iX “Ora Pro Nobis” / FROGG CAFÉ “The Safenzee Diaries” Después de los 10 primeros, siguen los demás en orden alfabético.- ALAMAAILMAN VASARAT “Maahan” AMAROK “Retrospectiva” LA DESOOORDEN “Ciudad de Papel” DISCORDIA “Utopia Perfection” DREAM THEATER “Systematic Chaos” FLOR DE LOTO “Madre Tierra” THE GOURISHANKAR “2nd Hands” THE GREAT LABYRINTH PROJECT “Desde el Centro del Laberinto” NOTABENE “Sei Lacrime d’Ambra” ONSÉGEN ENSEMBLE “HottoïzzoH” ALDO PINELLI “Una Selección de Viejas Canciones: Montañas, Bosques y Lagos” PLATURNO “Núcleos” PSICOTROPIA “Grog” PULSAR “Memory Ashes” R-U KAISER “Ocelos” RIVERSIDE “Rapid Eye Movement” SATELLITE “Into the Night” SUPAY “El Viaje” SYMPHONY X “Paradise Lost” ÜNDER LINDEN “Ünder Linden” VAN DER GRAAF GENERATOR “Still Time” THE WATCH “Primitive” ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Tomas Casanova Asunto: LCDM: Noticias de GATTO MARTE. --0-2092849144-1199329131=:32383 Content-Type: text/plain; charset=iso-8859-1 Content-Transfer-Encoding: 8bit Primero que nada tengan amigos cajeros un saludo de principio de año 2008: Que èste estè lleno de Bendiciones, Amor, Trabajito y mucha Mùsika !!. Bien, buenas nuevas de este combo...vayan altas recomendaciones para sus trabajos, màs info: http://gattomarte.berevoescu.com/ *Gatto Marte is an italian quartet performing original compositions with classical influence and jazz improvisation. * Here are some updates from Gatto Marte: 1. The new (7th) Gatto Marte (Sogni di Bimba) CD will be out in January 2008. 2. The long out of print "Danae" will be also available in January 2008 (it features a bonus track: "The Sonnambulino Suite" 3. All the Gatto Marte and Pietro Lusvardi titles are now available as special deal: 80GBP (including shipping everywhere). More details at www.gattomarte.com Saludos desde San Josè, Costa Rica, Tomas Casanova. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: "El Retorno del Gigante - Correo" Asunto: ENERO 2008 en " El Retorno del GIgante - Radio Show" EL RETORNO DEL GIGANTE - RADIO SHOW 95.5 Fm Patricios Lunes 22 Hs Buenos Aires www.fm955.com.ar 89.7 fm d-rock! Miercoles 8 Y 23hs en Mar del Plata www.http://www.d-rock.com.ar/ Las 24 hs en www.elretornodelgigante.com.ar Programación de ENERO en El Retorno del Gigante - Radio Show. * Compartimos el nuevo y excelente disco doble de la banda islandesa "Sigur Ros" titulado "Hvarf / Heim" de sonido melancólico y arreglos de cámara * Inauguramos una nueva sección, "Rescatando Discos Olvidados", donde nos ocuparemos de discos poco apreciados o un tanto relegados en la consideración general, en esta edición rescataremos a "Sides" de Antony Phillips * Tendremos una segunda parte de "Clásicos Acústicos", con curiosidades y versiones raras o poco conocidas de clásicos progresivos, con Marillion, Hammill, Emerson Lake & Palmer, Peter Gabriel y muchos mas * Otro especial de "Oídos Sin Párpados" de Carlos Salatino, con rarezas y curiosidades de la música * Daniel Sperlungo, nos trae TODAS las novedades progresivas y sinfónicas del mundo ANTES de su edición * Una nueva edición de nuestra sección "Nuevas Bandas Progresivas", presentamos a "S.O.S. Sound Over Silence", en un ecléctico estilo progresivo fusión con toques alla Emerson; y "Subliminal" el nuevo proyecto de Lalo Huber tecladista de Nexus en un estilo cercano a ELP * Presentamos el nuevo trabajo del proyecto chileno "Daltonia" titulado "Fragmentos de Un Viaje" en un estilo prog electrónico. Caído del Mes Anterior * A pedidos de nuestros oyentes "Queen", "Hábitat" y más * Mas relatos, historias, los clásicos, los nuevos y "La música que a todos les gustaría... si pudieran escucharla" Los esperamos ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Mario Riva Palacio Asunto: Votación_a_los_mejores_del_2 30 307 Mando un cordial saludo a toda la comunidad progresiva, De acuerdo a lo que alcance a oir del año recién concluído, esta es mi selección: Porcupine tree- Fear of a blank planet Anekdoten- A time of day Phideaux- Doomsday afternoon (Que album tan bueno) Riverside- Rapid eye mouvement Blackfield- II The flower kings- The sum of no evil Kaipa- Angling feelings Planet X- Quantum Les deseo un excelente 2008 y nos vemos en marzo en el Baja Prog. Un abrazo de su amigo, Luis Mario Riva Palacio ---------------------------------------------------------------------------- Autor: www-data Asunto: Los mejores de 2007 * Dirección de correo: gamberos@telefonica.net * Votacion de los mejores de 2007: !!! Hola a todos!!! Bueno, adjunto mis diez favoritos del 2.007. Para mí ha sido un año muy intenso en lo musical, quiero aprovechar para darle las gracias a todos los "reseñadores" de LA CAJA y al propio José Manuel por su encomiable esfuerzo y dedicación. Mención especial para Ferran y Juan Mellado, gracias a los cuáles he aprendido mucho y he disfrutado mucho. Y un recuerdo para Stockhausen, fallecido durante el 2007 y al cual el sinfo/prog le debe muchas cosas. !!!Viva el Prog!!!!. 1.- EP Nil Recurring- Porcupine Tree. 2.- FOABP- Porcupine Tree. 3.- Blessed are the bonds- The Pax Cecilia.(!!!). 4.- Doomsday Afternoon- Phideaux. 5.- What We Have Sown- The Pineapple Thief. 6.- Se dice Bisonte, No Búfalo- Omar Rodriguez-López 8.- The End is Begun- Three. 9.- Hvarf Heim -Sigur Rós. 10.- Act II: The Meaning of, and All Things Regarding Ms.- The Dear Hunter. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Asunto: GODLEY & CREME "Freeze Frame" GODLEY and CREME: “Freeze Frame” (1979) Temas 1- An Englishman in New York 2- Random Brainwave 3- I Pity Inanimate Objects 4- Freeze Frame 5- Clues 6- Brazilia (Wish You Were Here) 7- Mugshots 8- Get Well Soon Integrantes - Kevin Godley: batería, xilofón, percusión, caja de ritmos, palmas, voz, coros - Lol Creme: guitarras eléctricas y acústicas, piano, sintetizadores, bajo, vibráfono, glockenspiel, xilofón, armónica, percusión, palmas, voz, coros Colaboradores – Phil Manzanera (guitarras eléctrica y acústica en 2, 5 y 6), Paul McCartney (coros en 8), Harricane Smith (trompeta, corno francés) Aún conservo mi vinilo de este tercer trabajo de estudio de Godley & Creme, el brillante dúo gestado a partir del cisma de 10cc. Se trató de un regalo de Navidad, y ya desde esa tierna edad que yo tenía entonces se podía notar que me gustaban las cosas “raras” y experimentales en el rock. Recuerdo también haber estado impactado por el video-clip de ‘An Englishman in New York’, un tema que ostentaba su gancho pseudo-musical de Broadway en medio de coreografías robóticas de hombres enmascarados de blanco. Recién con el tiempo me percaté de los alucinantes vuelos vertidos en la letra de la canción, la misma que hace un repaso de la mafia rusa, los migrantes latinos, las tensiones internas entre la vertiente tradicionalista y la progresista de la comunidad judía, las obsesiones del consumismo, los cristianos fundamentalistas, la cultura de la imagen, la marginalidad de los veteranos de guerra, mendigos y homosexuales – esto es tal vez lo más cercano a Sinfield a lo que han llegado Kevin Godley y Lol Creme. Esta canción funciona como una perfecta canción de apertura, que además refleja la intención del dúo por apartarse un poco de la visión radical de su triple disco debut (todo un homenaje al Gizmo) y volver por el sendero del pop-rock versátil, experimental y repleto de humor, de muchas maneras, rescatando lo mejor de 10cc para inicios de los 80s. Volviendo a la canción ‘An Englishman in New York’, se trata de una pieza basada en el diálogo entre piano y xilofón sobre el que Godley hace gala de sus amplias dotes de cantante. El disco sigue con la dupla de ‘Random Brainwave’ y ‘I Pity Inanimate Objects’, desarrollada sobre sendas bases construidas con arpegios de guitarras acústicas duales (en el primer tema, una de ellas es ejecutada por Phil Manzanera). ‘Random Brainwave’ es un retrato de una sociedad controladora del pensamiento, la cual está atenta a la turbulencia creada por la espontaneidad de la personalidad (hay un abrupto breve interludio de corte beat que refleja esta turbulencia). ‘I Pity Inanimate Objects’ nos lleva a terrenos más bizarros, con esos ambientes arábigos realzados por los alucinantes solos de guitarra procesada, y sobre todo, los delirantemente distorsionados juegos vocales que emulan la amargura del filósofo que lamenta el carácter “pasivo” y “esclavo” de los objetos inanimados – sin duda, tenemos aquí una ingeniosa sátira de los múltiples pseudo-misticismos tan populares en nuestro tiempo. Realmente es de antología el bizarro ejercicio de ingeniería que se utilizó para los juegos vocales. ‘Freeze Frame’ es un tema menos truculento y más pegadizo, afín al sonido 10cc de fines de los 80s, aunque no exento de rarezas como la retención ad infinitum de ciertas sílabas del estribillo, reflejando así la idea de imagen congelada: tiene mucho sentido, pues la letra narra la manera en que un adulto lidia con los fantasmas psicológicos de su pasado. El lado B del vinilo comienza con ‘Clues’, otro tema pegadizo que casi se puede decir que anticipa al lado comercial del King Crimson ochenteno: la producción de sonido procura mantener una aureola de distanciamiento y misterio en el tema, sobre todo en el tratamiento de los sonidos de batería y los riffs de guitarras duales. Otra vez Manzanera acompaña a Creme, y lo vuelve a hacer en ‘Brazilia (Wish YouWere Here)’, el tema más largo y más raro del disco. El tema establece su motivo principal en 7/8, con un ambiente de rock-fusión lánguido y semi-lento, con letras aleatorias que se emiten en forma de susurros, cuando no en armonías vocales procesadas para crear un magnetismo etéreo, casi surrealista. Después de dos interludios en los que Godley y Creme apuestan por el calipso y la samba, el tema se cierra con el retorno del motivo inicial. ‘Mugshots’ es la pieza más ágil del disco, con su contagioso ritmo basado en una mezcla de beat de vieja escuela y “reggae blanco”: para esta ocasión, es Lol Creme quien asume el rol de cantante solista. Los últimos 4 ½ minutos están ocupados por ‘Get Well Soon’, otro tema de connotación reggae, pero esta vez con un compás lento y una armazón de teclados y guitarra Gizmo que se encargan de darle una sonoridad onírica al asunto. La cosa es que la letra se burla de lo anodinas que son las radios musicales comerciales (el ejemplo escogido para este escarnio es Radio Luxemburg), lo cual las haría idóneas como banda sonora para la vida de un enfermo de gripe o resfriado mientras se siente atiborrado por sus medicamentos de turno. La línea final es magistral para redondear la idea, señalando cómo el oyente se siente mejor y la radio deja espontáneamente de sonar. Otra ironía es que Paul McCartney, uno de los íconos absolutos del pop británico de todos los tiempos, funge de ilustre invitado en los coros. Con estupendos sonidos de carnaval que se diluyen en medio del fade-out de percusiones concluye esta canción, y con ella, este gran disco de Godley & Creme – “Freeze Frame” es infaltable para los genuinos amantes de 10cc condenados a añorar pro siempre jamás la época 1972-6. César Mendoza ---------------------------------------------------------------------------- Autor: www-data Asunto: Los mejores de 2007 * Dirección de correo: Fernando.Dura@uv.es * Votacion de los mejores de 2007: Hola a todos, Aquí van mis mejores del 2007, ordenados por orden de preferencia: - Pure Reason Revolution: The Dark Third (Sí, en efecto. El album es del 2006; no llegué a tiempo a oirlo el año pasado, pero ... es el que más me ha gustado. Si las relgas impiden que cuente para esta votacion, pues empezar a partir del siguiente, que ya si son todos del 2007 :-) - Dream Theater: Systematic Chaos - Porcupine Tree: Fear of a Blank Planet - Phideaux: Doomsday Afternoon - Riverside: Rapid Eye Movement - The Watch: Primitive - Oceansize: Frames - The Flower Kings: The Sum of no Evil Saludos ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Marcelo V Asunto: Votacion Hola. Despues de mi larga ausencia por este y otros sitios por falta de tiempo y -sobre todo- de una conexion a internet en casa, vengo un ratito para votar por los mejores del 2007. Espero pronto poder volver a importunar a La Caja con mis horribles reseñas, jeje. Buen año para todos! 1. NEO (La Torre dell'Alchimista) 2. DOOMSDAY AFTERNOON (Phideaux) 3. DET VILDE KOR (Lumsk) 4. 2ND HANDS (The Gourishankar) marceplus@hotmail.com ---------------------------------------------------------------------------- Autor: "MARTINEZ MATEO, Josep Antoni" Asunto: MEJORES 2007 Ahí va mi lista de mejores del 2007, como siempre yo soy un poco mas clasicon: 1. Phideaux - Dommsday Afternoon 2. Hidria Spacefolk - Symetria 3. The Pax Cecilia - Blessed are Bonds 4. Riverside - Rapid Eye Movement 5. Porcupine Tree - FOBP/Nil Recurring (los considero un unico album) 6. Magic Pie - Circus Life 7. Progessivexperience - X 8. Anekdoten - A time of Day 9. Gazpacho - Night 10. Carptree - Insekt 11. Dream Theater - Systematic Chaos 12. The Dear Hunter - Act II Tthe meaning of, & all things regarding Mrs.Leading 13. Beardfish - Sleeping Traffic Part 1 14. AMARAN'S PLIGHT - Voices in the night 15. Neal Morse - Sola Scriptura 16. Fish - Thridtenn Star. 17. Nexus - Free Experience Vol. 2 Ale, a mas ver. Un saludo y feliz año a todos. Josep Antoni. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: ISRAEL FERNANDEZ VILLAJOS Asunto: Lo Mejor Del 2007 Saludos a todos los lectores de LCDM. Es vergonzoso ver esas profusas listas de los mejores teclistas de prog, los mejores albumes de los '70, lo mejor de la era Mahavishnu, ELP... salen melómanos por doquier y freaks criticando desde su estancamiento en los '68-'74. Para mí, sin duda, las mejoras obras en cuanto a prog nos referimos ya se han escrito, pero este año, aunque con inmensas decepciones (sobre todas las apuestas más duras tipo Mind's Eye, Tomorrow Eve, Caamora, Threshold y algunas más art como Beardfish, Doracor, The Reasoning, Kaipa...), después de digerir unos 190 nuevos trabajos, se pueden reseñar verdaderas obras maestras, o al menos nuevos talentos con posibles aspiraciones a ser maestros generacionales. Lo mejor de este pasado año es, en orden más o menos adecuado a mis gustos: - Apple pie - CrossRoad (maravilla escondida entre la barba de Spock, todo lo demás es hablar de más) - The Gourishankar - 2nd Hand (no se de donde vienen ni a que vienen pero son una de mis bandas favoritas, brutal. A veces me recuerdan a Enigma) - Magic Pie - Circus Of Life (más directo que el anterior, guitarras mas Vai, me encanta) - Dream Theater - Systematic Chaos (a caballo entre Train Of Trought y Octavarium, pero con una madurez insólita) - Blind Ego - Mirror (comercial puesta en escena de los líderes de Frost y Kino... pero con una calidad tremenda) - Pain Of Salvation - Scarsick (será porque lo publicaron a principios de año, ?pero nadie se acuerda? más gamberros y técnicos que antes) - Sieges Even - Paramount (menos portentoso a su predecesor, pero las vocales son magistrales, abruman) - Phideaux - Doomsday Afternoon (conozco tres obras suyas, pero ésta me dejó boquiabierto) - The Chemical Brothers - We Are The Night (si hasta ahora no tenía detractores, con este comentario los tendré, pero son una fábula electro-prog) - Radiohead - In Rainbows (si esta banda naciera ahora con este álbum, pasaría a la historia. ?El truco? La novedad) - Rush - Snakes & Arrows (tan grande como Vapor Trails y casi tanto como 2112, que ya es decir! Quizá demasiado) - Arcade Fire - Neon Biblie (vale, no son nada progresivo, pero aprended a escucharlos como hicisteis con Genesis o Supertramp) - Peter Pan - Days (dudo que puedan hacer algo mejor, gran debut para digerir poco a poco. Tampoco hay que obviar los defectos...) - Planet X - Quantum (con este disco superan a sus rivales en fusión NIACIN... quantum talentum...) - Dial - Synchronized (la mejor banda para escuchar en el coche mientras disfrutas de una chica, o en casa con tu mujer, jajaja. Poesía sublime) - New Trolls - Concerto Grosso III: The Seven Seasons (igual que el año pasado volvieron a la carga PFM con "Stati Di Immaginazione", ahora estos lo hacen a lo grande, con un rock tocado por Beethoven) - Circus Maximus - Isolate (peor que el primero, pero voz más cuidada) - The Flower Kings - The Sum Of No Evil (a la altura de su etapa Space Revolver/Rainmaker) - Riverside - Rapid Eye Movement (descontando el primero, su mejor álbum hasta la fecha) - Glass Hammer - Culture Of Ascent (muy por encima de Shadowlands, la fórmula vence al producto, por fin) - Spheric Universe Experience - Anima (excelente desde Francia, pero bastante esclavo del doble bombo power metalero) - Porcupine Tree - Fear Of A Blanck Planet (mejor que Deadwing, con eso basta para entenderlo) - Neal Morse - Sola Scriptura (soy socio del Inner Circle, este pobre hombre tiene las uñas gastadas de trabajar, y encima lo hace muy pero que muy bien. Algo repetitivo, sí, pero en su vena más hard rockera y se siente la frescura y su sensatez ante el estudio) - Symphony X - Paradise Lost (siendo estricto es un refrito de otras obras, inferior a The Odissey... aunque en directo el disco crece muchos enteros) - Senogul - Senogul (por fin, una creación sonora sin parangón, me honra escucharlos) - Pulsar - Memory Ashes (metafóricamente, este título explica bastante de su música) - Sylvan - Presents (el más poppy, comercial, muy por debajo compositivamente de todos sus trabajos anteriores, pero eh! muy profesional en los arreglos) - Nile - Ithyphallic (la mejor post-cosa... para un oído inexperto es Death Metal, pero el caso es que da cien mil vueltas a casi todas las bandas de ese género) - Overlife - El Despertar (en cuanto a prog metal o neo prog, lo mejor que ha parido España, y encima pasan a cantar en el idioma patrio!) - Knight Area - Under A New Sign (por fin dejan la caja con "ultrareverb" de Phil Collins y empiezan a tomarse ésto en serio) - Gazpacho - Night (han madurado hasta alcanzar el estilo compositivo de Radiohead) - Amaran's Plight - Voice In The Light (gran proyecto que ha pasado sin pena ni gloria) - Amarok - Sol de Medianoche (muy preciso, mi favorito de esta banda) - The Watch - Primitive (tan primitivo como el prog primitivo de Jhetro Tull, sofisticado y elegante) - Genius - The Final Surprise [EPISODE 3] (la mejor de las tres entregas) - Galahad - Empires Never Last (crecen y crecen hasta encandilar los oídos de los burros) - The Great Labyrinth Proyect - The Great Labyrinth Proyect (grande... me recuerda a esas bandas tipo Tolerance. Gran debut!) - Dead Soul ribe - A Lullaby For The Devil (será por su oscuridad por lo que nadie les haga caso, pero en cada disco crecen un poco) - Darkwater - Calling The Eart To Witness (el año pasado le tocaba a Mindflow... son lo que Dream Theater tocaba en locales en la época Images & Words) - Sleepytime Gorilla Museum - In Glorious Times (Faust hizo escuela creo yo, complejo y sutil, sería la BSO del "Infierno" en "La Divina Comedia" de Dante) - Devin Townsend - Ziltoid The Omniscient (hombre con trastornos bipolares... a nadie le hace gracia este tipo, pero su gracia reside en ser el más original) - Nemo - Si Parte II / L'homme Idéal (segunda parte de esta obra conceptual hecha por hombres ideales para crear música. Estéticamente preciso, menos fastuoso que otras de sus creaciones) Ed Smith Andersson Líder de Sinapsis y Water Cube Ed Smith Andersson ---------------------------------------------------------------------------- Autor: www-data Asunto: Los mejores de 2007 * Dirección de correo: zuffanti@hotmail.com * Votacion de los mejores de 2007: Hola a tod@s. Esta es mi lista de los que para mí, fueron los mejores discos de rock progresivo publicados a lo largo del año 2007: 1.- ANDEKDOTEN: "A Time of the Day 2.- THE FLOWER KINGS: "The Sum of no evil" 3.- RUSH: "Snakes & Arrows" 4.- N. MORSE: "Sola Scriptura" 5.- SENOGUL: "Senogul" 6.- GAZPACHO: "Night" 7.- RIVERSIDE: "Rapid Eye Movement" 8.- PORCUPINE TREE: "Fear of a Blank Planet" 9.- SAGA: "10.000 Days" 10.- OMNI: "Solo fué un Sueño" 11.- BEARDFISH:"Sleeping in Traffic: Part one" De momento esto es todo. Desde Málaga, un saludo para tod@s l@s cajer@s. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: www-data Asunto: Los mejores de 2007 * Dirección de correo: alfredoyung@gmail.com * Votacion de los mejores de 2007: Me pregunto cuantos discos de Porcupine Tree votaremos cuando elijamo los mejores de la decada 2000 - 2009... Van mis mejores 2007 1. Porcupine Tree: Fear of a Blank Planet 2. Anekdoten: A Time of Day 3. Porcupine Tree: Nil Recurring 4. Rush: Snakes and Arrows 5. Blackfield: II 6. The Pineapple Thief: What we Have Sown Saludos Alfredo ---------------------------------------------------------------------------- Autor: ezequiel beyrouti Asunto: Anekdoten - "A Time of Day" Anekdoten: "A Time of Day" (Virta, 2007) Temas: 1. The Great Unknown 2. 30 Pieces 3. King Oblivion 4. A Sky About to Rain 5. Every Step I Take 6. Stardust and Sand 7. In for a Ride 8. Prince of the Ocean Formación: - Peter Nordins: drums, cymbals, percussion, vibes. - Anna Sofi Dahlberg: mellotron, organ, moog, rhodes, cello, piano, voice. - Nicklas Barker: voice, guitar, mellotron, moog, vibes. - Jan Erik Liljestr=F6m: voice, bass. - Gunnar Bergsten: flute. Este año que acaba de irse nos deja un puñado de discos brillantes y "A Time of Day" es, sin dudas, uno de ellos. Esto no representa ninguna sorpresa, ya que Anekdoten es una de esas (pocas) agrupaciones que se sentirían avergonzadas si editaran un álbum que estuviera por debajo de lo sublime. El ítem discográfico que nos ocupa, por supuesto, no es la excepción, aunque el hecho de ser el sucesor del cuestionado "Gravity", lo colocaba de antemano bajo la lupa. Voy a detenerme brevemente en aquel (en mi opinión, grandioso) disco: estoy de acuerdo en que es de escucha más accesible que sus tres predecesores. Reconozco que instrumental y técnicamente es menos demandante que cualquiera de ellos y que estructuralmente las canciones son más convencionales (aunque esto ya se podía advertir en "From Within"). Pero tonalmente todas las composiciones que lo integran (o al menos la gran mayoría de ellas) poseen un caudal emotivo prodigioso y ciertamente denotan más inspiración que las que conformaban "From Within". Según como yo veo las cosas, nada hace más a una composición musical que su contenido tonal/armónico (su progresión de acordes y demás). Y en este sentido, insisto, "Gravity" ostenta logros evidentes, potenciados por un excelente trabajo a nivel producción que consiguió dotar al sonido de los teclados analógicos de un brillo y una profundidad hasta el momento inéditos en la discografía del cuarteto. Intentando alcanzar un mínimo de objetividad en mi valoración del cuarto trabajo de estudio de la banda, puedo señalar a "Monolith", "What Should But Did Not Die" o "Seljak" como las piezas más defendibles desde el punto de vista del rock progresivo, pero aceptando la debilidad que siento por este disco, me siento obligado también a defender estoicamente (o morir en el intento) a otras como "The War Is Over", "Gravity" y -especialmente- "Ricochet" esgrimiendo el justificativo más obvio imaginable: Me emocionan. Pueden tomar esto viniendo de alguien que colocaría a "Red" y a "Pawn Hearts" entre los cinco primeros de una hipotética selección de álbumes favoritos de todos los tiempos, y a "Nucleus" y "Vemod" entre los diez o veinte primeros de las últimas tres décadas, pero honestamente cuando veo a algunos críticos catalogar como "pop" (y no es que este término me aterrorice) a algunas de las canciones arriba mencionadas, sin ironía o sarcasmo algunos, les pediría que me recomendaran alguno de los artistas o discos que conozcan de ese género que pudieran justificar tal rotulación. Volviendo al disco del que debería estar ocupándome, creo que es más accesible (en el sentido de que requiere menos oídas para ser desmenuzado) que "Gravity" e incluso menos sombrío. Sin embargo, por algún motivo, fue mejor recibido que aquél. Quizás porque posee una estética más "vintage" en lo sonoro (el uso de flautas en dos de los temas, o ese sonido "proto-prog" o "hard-prog" de "In For a Ride") o incluso en lo visual (el arte de tapa definitivamente remite a una iconografía propia de lo que se conoce como "prog escandinavo"). Lo cierto es que es un enorme disco, con un repertorio muy parejo que no obstante permite que tres de las nuevas composiciones se eleven por encima del resto, a las que me quisiera referir en particular: * "30 Pieces" contiene una sección inicial rítmicamente muy atractiva, un estribillo donde el lirismo se hace patente, un pasaje algo más duro, otro sorprendentemente influenciado por el Canterbury con bastante protagonismo del invitado Gunnar Bergsten en flauta y un final donde resurge lo explícitamente lírico donde se luce nuevamente el músico invitado. Es uno de los momentos del disco más aptos para disipar cuestionamientos a la "progresividad" del grupo, me parece. * "A Sky About to Rain" es, de entre las piezas con más vuelo emotivo de Anekdoten, probablemente la de acción más instantánea (recuerdo que quedé encantado en particular con ella desde la primera vez que escuché el preview del disco en myspace), pero no por poseer tan directo impacto me parece menos memorable. * "Prince of the Ocean" es un tema que podríamos entender como dividido en dos partes: la primera de ellas (los primeros 3 minutos y medio) constituye el único momento realmente oscuro del disco; incluso recuerda a la exquisita e inquietante calma de las dos "baladas" de "Nucleus". Con las habituales guitarras y mellotrones, el cello contribuye de forma significativa para ensombrecer el ambiente, pero acaso ese moog que emula a una trompeta merezca mayor crédito en lo que a mi fascinación respecta. Los 2 minutos restantes ceden un poco en oscuridad pero no en belleza ni en emotividad, permitiendo vislumbrar la esperanza en un final de álbum realmente brillante. El resto del material no les va muy en zaga a estas tres piezas, particularmente el tema inicial "The Great Unknown" y el instrumental "Every Step I Take", que funciona como coda del mencionado "A Sky About to Rain" y cuya guitarra trémolo recuerda a muchas bandas de post rock. Concluyendo, está muy claro que los tiempos de agresividad insana y melancolía desoladora de los dos primeros discos quedaron atrás para Anekdoten. Y tras un disco de transición, "From Within", la banda encaró la gestación de un sonido más "esperanzador", por llamarlo de alguna manera, (más accesible quizás, pero aún enormemente épico y emotivo) que se materializó de forma magistral en el mencionadísimo "Gravity". Personalmente, yo admiro y disfruto por igual ambas etapas; y en lo que respecta específicamente a "A Time of Day", lo colocaría un escalón por debajo de su antecesor inmediato y otro por encima de "From Within", lo cual, por supuesto, es mucho decir. Lo importante, en definitiva, es que estamos ante otra obra memorable de parte de una de las bandas más encomiables del rock progresivo de las últimas dos décadas. Y el mejor disco de 2007. Ezequiel Beyrouti. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: www-data Asunto: Los mejores de 2007 * Dirección de correo: jluque_sbd@hotmail.com * Votacion de los mejores de 2007: Hola a todos Allá va mi lista, solo he votado por discos que he podido escuchar a fondo, lo cual cada día está más dificil ....... 1 Blotted Science - the machinations of demetia 2 Between the buried and me - colors 3 Dream Theater - systematic chaos 4 Porcupine Tree - fear of a blank planet 5 Canvas Solaris - cortical tectonics 6 Three - the end is begun 7 Battles - mirrored 8 Behold the arctopus - skullgrid 9 Sleepytime gorilla museum - In Glorious Times 10 Mekong Delta - lurking fear 11 Dominici - a trilogy, pt. II 12 The Dear Hunter - Act II The Meaning ..... Un saludo Joaquín ---------------------------------------------------------------------------- Autor: "jn_mellado" Asunto: CosesNostres] Eduardo "Rodway" de Triana sale al paso... Hola Os transcribo el mensaje enviado a un foro por el unico superviviente vivo de Triana. Eduardo Rodriguez "Rodway" . El mensaje es a raiz de la continuidad y edición de un nuevo disco "Un camino por andar" de los Triana que acompañaban a el bateria Tele (R.I.P.) No tiene desperdicio. Yo Eduardo Rodríguez Rodway único miembro vivo del grupo Triana y co- fundador del mismo ante el engaño, estafa y el aprovechamiento del legado cultural y moral por mercaderes del todo vale, músicos mercenarios, cantantes caricatos, maletas de viudas, representante mercachifle que manchan, utilizan, y equivocan el buen nombre del grupo a nuestros fan y al público general solamente por el puto dinero, declaro que: ?Dónde queda la Dignidad? ?El Respeto por la obra hecha? ?Por los ausentes? ?Por Mí? Vampiros de toda la energía que hemos derramado en el pasado. ?Por que no dejáis tranquila a Triana?. Triana no merece traidores. ?Quién es una viuda para hacer obra en nuestro nombre? ?Quién es un representante ladino para manipular todo y confundir? ?Cómo tienen la poca vergüenza de utilizar el mismo logo que tampoco es suyo?.. Aquí no hay ningún tributo de homenaje, sólo utilización mercantil y zafia. Ellos no quieren saber que Triana ha costado "Sangre, Sudor y Lágrimas" muchas lágrimas. Desde aquí me siento engañado, triste y afligido Tantas segundas partes ya esta bien!!!! Eduardo Rodríguez Rodway ---------------------------------------------------------------------------- Autor: www-data Asunto: Los mejores de 2007 * Dirección de correo: otermin@wanadoo.es * Votacion de los mejores de 2007: Como todos los años, ahí va mi lista de los mejores: 1. Senogul - Transitos 2. Anekdoten – A Time of Day 3. Phideaux - Doomsday Afternoon 4. Gazpacho - Night 5. Sigur Rós – Hvarf/Heim 6. Amarok - Sol De Medianoche 7. Van der Graaf Generator – Real Time El disco de mis queridos VDGG lo pongo en la última posición por ser un album en directo sin temas nuevos. No incluyo porque no me dicen nada nuevo el Sola Scriptura de Neal Morse que en mi opinión lleva repitiendo el mismo disco varios años, el nuevo de La Torre dell Alquimista que me parece lleno de clichés facilones y el Fear of a black planet de Porcupine Tree, que se estarán haciendo de oro, tendrán "enormes" legiones de seguidores, seguirán influyendo en nuevas bandas... pero cada disco que sacan me gusta menos que el anterior.... :-( Saludos desde Málaga, Joaquín ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Rafael Augusto Lara Palmeros Asunto: STORY OF I " ( 1976 ) PATRICK MORAZ : "STORY OF I " (1976) Temas: 1. Impact ( 3: 31 ) 2. Warmer hands ( 3: 31 ) 3. Storm. ( 0: 52 ) 4. Cachaca ( baiao ) ( 4 : 07 ) 5. Intermezzo ( 2: 49 ) 6. Indoors ( 3 : 44 ) 7. Best years of our lives ( 3 : 59 ) 8. Descent ( 1: 43 ) 9. Incarnation ( Procession ) ( 1: 51 ) 10. Dancing now ( 4 . 38 ) 11. Impression ( The Dream ) ( 2 : 49 ) 12. Like a children disguise ( 4 : 05 ) 13. Rise and fall ( 5 . 34 ) 14. Symphony in the space ( 2 . 56 ) Tiempo total: 46' 17''. Músicos: - Patrick Moraz : Teclados / sintetizadores / piano / marimbráfono / percusiones adicionales. - John Mc. Burme : Vocales principales - Vivienne Ac Auliffe : V ocales adicionales. - Ray Gómez : Guitarras eléctrica y acústica. - Jeff Berlin : Bajo eléctrico. - Alphonse Mouzon : Batería y percusiones ( del track 1 al 7 ). - Andy Neumark : Batería y percusiones ( track 8 al 14 ). Músicos invitados: - Percusionistas brasileños de Río de Janeiro. Indudablemente que Patrick Moraz es uno de los tecladistas más importantes del género Progresivo - Sinfónico en el mundo. Tras una larga trayectoria con diversos grupos ( Mainhorse, Refugee, Yes, Moody Blues, etc ), el prolífico músico suizo. durante la realización del " Relayer Tour " por Europa, al observar unas enormes torres feudales en Alemania, le vino a la mente la idea de cómo sería la vida dentro de las mismas. Esta idea fue referida a Jon Anderson el cual lo apoyo para la creación de su primer disco solista. Así es como nace " Story of I ", un disco conceptual en el cual la historia se desarrolla en una exuberante jungla ( seguramente Amazonia, dada la fascinación que siente el tecladista por Brasil ), en donde un grupo de individuos, de todas las edades y sexos, viven en una enorma torre en donde dan cabida a todas sus pasiones y deseos, sin embargo nadie puede salir: ante esta situación, un hombre y una mujer deciden escapar, enamorados para disfrutar de sus momentos existenciales.Bajo este concepto, esta Obra Maestra del Progresivo- Sinfònico da pauta a una extraordinaria mezcla de música progresiva de fuerte - es obvio - influencia Yes con música brasileña dando pauta a World Music dada por la intervención de los excelentes percusionistas. Esta suite inicia con una introducciòn eminentemente electrónica / experimental, con magnífico manejo del mellotrón y los sintetizadores,teniendo como fondo las percusiones brasileñas, después de este magnífico inicio, Moraz nos deleita con un extraordinario piano sinfónico, arpegios de Gómez en la guitarra con fuerte influencia de Steve Howe, para continuarse con un piano semiclásico con orientación barroca, a los 10'13 '' podemos escuchar unos esplédidos coros tribales semejando a los similares de las tribus africanas que habitan las llanuras del Serengeti, esto da paso a una serie de percusiones espléndidamente interpretadas así como el manejo de castañuelas que recuerda al extraordinario grupo de Rock Flamenco- Progresivo Carmen,la música continúa fluyendo cual extraordinaria acuarela multicolor, llevandonos a través de nuestros sentidos hacia un hermoso pasaje al estilo Yes y a la voz de Burme, que semejando al registro tonal de Anderson da paso a los 20' 06'' al momento cumbre del álbumn : un bellísimo pasaje sinfónico interpretado magistralmente por Moraz y la voz de Burme, la adición vocal de Ac Auliffe es esplendorosa. Este es un breve pasaje que nos canta la libertad de 2 seres que se aman y que luchan por desencadenarse de los férreos yugos de la esclavitud dentro de la torre, posteriormente, los percusionistas hacen acto de presencia y a los 30 '50 '', nos encontramos con un excelso piano de Moraz y la voz de Ac Auliffe, el bajo de Berlin es excelente en el contrapunteo. Al final de la suite, percusiones y fondo sinfónico para terminar en sonidos electrónicos y un breve reprise del inicio. Esta producción es una verdadera joya del Progresivo- Sinfónico, combinación de gran inteligencia, creatividad, belleza interpretativa y sobre todo fusión con un estilo muy distinto como es el que constituye la música brasileña. Esencial para el conocedor del buen Progresivo- Sinfónico y World Music. 9 de enero de 2008. Dr. Rafael Augusto Lara Palmeros desde Xalapa,Eqz, capital del Estado de Veracruz en México. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: "Carles Falp" Asunto: Mejores 2007 Hola amigos, Aqui mi votación de mejores del 2007: 1. ANEKDOTEN "a time of day" 2. MAGIC PIE "circus of life" 3. BEARDFISH "sleeping in traffic: part one" 5. THE FLOWER KINGS "the sum of no evil" 6. DREAM THEATER "systematic chaos" 7. MARILLION "somewhere else" 8. CARPTREE "insekt" 9. GLASS HAMMER "culture of ascent" 10. PHIDEAUX "doomsday afternoon" Creo que ha sido un año muy bueno. Personalmente pienso que Anekdoten han realizado el trabajo más completo de su carrera. Magic Pie y Beardfish han sido unos descubrimientos impresionantes. The Flower Kings y Dream Theater han seguido ofreciendo música de gran calidad y con una buena dosis de inspiración. Marillion han sorprendido con un trabajo muy correcto y, como les tengo un cariño especial, me ha acabado gustando mucho. Carptree tienen un aire muy fresco. Glass Hammer han sacado un trabajo algo más flojo queel anterior, pero con una versión de Yes impresionante. Phideaux justo los estoy escuchando y me estan gustando mucho. Neal Morse no me convenció esta vez, no se por que... Porcupine Tree me dejó muy frío y del resto de trabajos destaco Starcastle por su resucitamiento, pero sin tirar cohetes... En resumen, un buen año que demuestra que el Progresivo goza de buena salud, aunque no tenga la popularidad que tienen otros estilos... seguimos en el anonimato. Ni Dream Theater, después de llenar una cancha de basket, consigue salir en los periódicos de Barcelona! Que le vamos a hacer... Salud y buena música para el año nuevo! Carles Falp ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Asunto: Gila 1971 GILA: “Gila - Free Electronic Sound” (1971) Temas 1. Aggression 2. Kommunikation 3. Kollaps 4. Kontakt 5. Kollektivität 6. Individualität Músicos: - Daniel Alluno: batería, bongoes, tabla - Fritz Scheyhing: órgano, mellotron, percusión, sintetizadores - Conny Veit: guitarras, voz, tabla, sintetizadores - Walter Wiederkehr: bajo Gila fue un grupo liderado por el guitarrista Conny Veit que aportó mucho al movimiento krautrock a inicios de los 70s: después de este grupo, Veit pasaría a ser un colaborador de ítems tales como Popol Vuh y Guru Guru. “Free Electric Sound” es el disco debut de Gila, afirmándose como un testimonio claro y directo de su propuesta. Dicha propuesta se enfila hacia un punto de cruce entre los jams psicodélicos e hipnóticos ejecutado con agudeza y fuerza (a lo Amon Düül II) y los despliegues de cariz jazzístico plasmados con una aureola de distinción (a lo Agitation Free). En efecto, hay espacio para el desarrollo de extensos solos macizos de guitarra, los cuales alumbran la esencia nuclear del ensamble, pero a su vez, hay un cuidado por que esta visceralidad pueda contenerse dinámicamente dentro de un esquema sonoro bien organizado. Con ruidos de ventolera y lluvia más un anuncio se da inicio al tema ‘Aggression’, el cual consiste en un jam funky-jazz de tendencias claramente psicodélicas – el guitarreo de Veit es patentemente hendrixiano, mientras que la labor de Scheyhing al órgano suena y resuena a los 70s. con sus más de 12 ¾ minutos de duración, ‘Kommunication’ es la pieza más larga del disco. Con un compás más lento y un realce del factor jazz-rock, el grupo adopta un aire que los acerca más a Agitation Free y al Embryo de los inicios. Los vuelos del bajo a la hora de crear diversidad en medio de su función rítmica portan una vibración muy especial, mientras que la batería y el teclado muestran la poderosa influencia que el Pink Floyd de “Ummagumma” ejerció dentro de la escena rock psicodélica germana. El último minuto y medio está ocupado por un hermoso epílogo basado en mellotron de flautas y flotantes efluvios de guitarra slide. ‘Kollaps’ da inicio a la segunda mitad del disco con una cadencia más lánguida, lo cual ayuda mucho a generar y mantener un ambiente misterioso que se asienta bien en lo tétrico: el sonido de llantos de bebé sugiere una actitud de desolación o desconcierto en medio de un ambiente oscuro. Una vez más, tenemos un ejemplo clásico del esquema floydiano que fue reciclado y reelaborado tan peculiarmente por los alemanes – para esta pieza en particular, Gila asume una cierta familiaridad con el Amon Düül II post-“Phallus Dei”. ‘Kontakt’ tiene un aire muy distinto, cándido, pues consiste en un jam centrado en la guitarra acústica, donde se alternan suavemente sonoridades country con otras más tiradas hacia lo arábigo: no nos dejemos engañar por los raros ruidos del inicio, esta pieza está diseñada para inspirar una paz mental. Cuando el jam pasa a su fase eléctrica para convertirse en ‘Kollektivität’, el espíritu sigue igual de cándido, aunque con la novedad de que lo arábigo se acentúa un poco más, tanto en los elegantes fraseos de la primera guitarra como en las deliciosas cortinas de órgano. El clímax del disco llega con el súper-étnico ‘Individualität’, una extravaganza de percusiones encuadradas en un esquema masivamente tribal, como un ritual celebratorio africano; los adornos de sintetizador se suman de manera efectiva a las intensas cadencias percusivas que tienen lugar, creando así un curioso híbrido de Osibisa y Popol Vuh (primeros dos álbumes). Este disco de Gila es un auténtico arquetipo del sonido krautrock en su vertiente más psicodélicamene ambiciosa – de paso, también es una joya infaltable en toda buena colección progresiva. César Mendoza ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Asunto: Panama Jazz Festival 2008 HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA. Se viene mucha música a Panamá, donde tendrá lugar el Panama Jazz Festival 2008, entre el 21 y el 26 de enero. Se trata de la quinta edición de este evento, el cual incluye no solo conciertos, sino también clínicas. La página web del evento es http://www.panamajazzfestival.com/, la misma que contiene copiosa información sobre el mismo (lugares, horarios, precios de entradas, revisiones de ediciones pasadas, etc.). Aquí transcribo la información sobre los artistas que formarán parte de este festival.- STANLEY JORDAN: Uno de los músicos de jazz mas importantes de esta generación, Stanley Jordan es conocido por haber desarrollado en la guitarra la técnica de "touch" o "tapping" y por poseer una voz única en el mundo de la improvisación. Jordan ha grabado para el sello Blue Note, ha recibido varias nominaciones para premios Grammys, ha aparecido frecuentemente en la radio y la televisión, y ha tocado en muchos países del mundo. Algunos músicos que han participado en sus bandas son Kenny Kurkland, Eddie Daniels, Sammy Figueroa, Jeff "Tain" Watts. Para mas información visite: www.stanleyjordan.com CATHERINE RUSSELL: Hija del legendario Luis Russell, Catherine nació en Nueva York y es conocida por su versátil voz que le ha permitido cantar con una gran variedad de artsistas de diferentes estilos. Ella ha cantado con Mary Lou Williams, Wynton Marsallis, Donal Fagen, Paul Simon, David Bowie, Cyndi Lauper, Dolly Parton, Madonna, entre otros artistas. Para mas informacion visite: www.catherinerussell.net CARIBBEAN JAZZ PROJECT: Liderado por el vibrafonista Dave Samuels, el grupo Caribbean Jazz Project ganó un Grammy en el año 2003 en la categoría de "Mejor Latin Jazz Album." Samuels es uno de los viabrafonistas mas importantes de su generación y ha tocado con muchos artsitas incluyendo Oscar Peterson, Gerry Mulligan, Chet Baker, Stan Getz, Carla Bley, Frank Zappa. para mas información visite: www.dsamuels.com TIA FULLER QUARTET: La saxofonista Tia Fuller comenzó sus estudios musicales a la edad de tres años. Ella ha trabajado en la Jon Faddis Jazz Orchestra, Nancy Wilson Jazz Orchestra Duke Ellington Jazz Orchestra, DIVA Jazz Orchestra, y muchos otros grupos. Actualmente trabaja como Director of Jazz Museum en Harlen y como saxofonista para la estrella pop Beyoncé. Para mas información visite: www.tiafuller.com KELLY JOHNSON QUARTET: La cantante Kelly Johnson ha tocado en diversos países del mundo y grabó en el prestigioso club Birdland. Johnson fué nombrada como "Mejor Vocalista de Jazz Del Noroeste de los Estados Unidos" por la revista Earshot y actualmente trabaja como profesora en Cornish College of the Arts. Para mas información visite: http://www.kelleyjohnson.com/ En este enlace hay información sobre los horarios de las clínicas: http://www.panamajazzfestival.com/CLINICAS.html Aquí me despido hasta una nueva ocasión. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: JESUS GM Asunto: MEJORES DE 2007 FELIZ AÑO Y SALUDOS CAJEROS!!! Ahí va mi votacion de los mejores de este año pasado, la tarea es difícil, pues este año (afortunadamente) ha habido muy buenos discos; con lo que decir cual ha sido el mejor es complicado. AIR -POCKET SIMPONY ANEKDOTEN-A TIME OF DAY DREAM THEATER-SYSTEMATIC CHAOS MARILLION-SOMEWHERE ELSE RUSH-SNAKES & ARROWS PORCUPINE TREE-FEAR ON A BLACK PLANET FISH-13TH STAR BLACKFIELD II ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Rafael Augusto Lara Palmeros Asunto: DEMONS AND WIZARDS" (1972) URIAH HEEP: " Demons and Wizards " (1972) Discográfica: Mercury / Bronze Records ( vinil ). Temas: 1. The Wizard ( 2: 59 ) 2. Traveller in time ( 3: 26 ) 3. Easy'livin ( 2: 36 ) 4. Poet's justice ( 4: 14 ) 5. Circle of hands ( 6: 34 ) 6. Rainbow demon ( 4: 30 ) 7. All my love ( 2: 46 ) 8. Paradise / The spell ( 10: 41 ) Tiempo total: 35' 86''. Músicos: - Ken Hensley : Teclados / guitarra acústica y eléctrica / coros. - Mick Box : Guitarra eléctrica y acústica / coros. - Gary Thain : Bajo / coros. - Lee Kerslake : Batería y percusiones / coros. - David Byron : Vocales. En su cuarto álbumn, Uriah Heep consolidó uno de los procesos evolutivos más significativos en el ámbito del Hard - Rock de los años setentas, este grupo jamás estuvo a la sombre de otros porque su estilo, desde un inicio, orientaba hacia la consolidación de un Progresivo - Temprano o Proto - Progresivo que se manifestaría con sus álbumnes posteriores ( " Magician's Birthday ", " Wonderworld ", etc, etc ). El quinteto se debe considerar como el padre del Prog - Metal, ya que su armoniosa combinación de teclados, sintetizadores, guitarras sentaron la base para un sonido ulterior que se vería reflejado, aunado esto a una soberbia voz, en grupos ulteriores. Una de las grandes características de este magnífico grupo fue la presencia de David Byron, un espléndido cantante procedentes del grupo Spice el cual combinaba la magnificencia de altos registros tonales así como el enorme sentimiento para interpretar las melodías. Un cantante único que, desafortunadamente, falleció a temprana edad víctima de los excesos. Esta obra es una muesta extraordinaria del buen quehacer musical, las interpretaciones son reconfortantes, llenas de vitalidad pero también manifiestan en su momento cierta melancolía. Es una vorágine de magníficos sonidos y voz, perfectamente equilibrada, ningún track desmerece ya que los elementos líricos y musicales son de un altísimo nivel. " The Wizard ", es la primera pieza del disco, es una belleza estética iniciada por el magnífico uso de la guitarra acústica, la voz de Byron muestra una enorme capacidad interpretativa y la sección rítmica deja entrever un esplédido acompañamiento. El tema lírico se basa en aquél hombre que maneja las fuerzas de la Naturaleza y sueña que todos los individuos sean libres y el dolor en sus vidas este ausente. " Treaveller in time ", es una excelente composición en que la guitarra de Box, al mejor manejo del wah - wah, nos lleva hacia recónditos sitos de lo que conocemos con el nombre de tiempo, el cantante manifiesta una extraordinaria capacidad vocal. Magnífico final. " Easy'livin ", tal vez es una de las piezas más conocidas del grupo y por ende de las más comerciales, su base se sustenta en la utilización del Hammond con acordes precisos por parte de Hensley y la sección rítmica por parte de Thain y Kerslake, en bajo y batería, respectivamente. " Poet's justice " nos demuestra el alto poderío del grupo, considerandolo como una unidad, destaca de manera primordial el trabajo de la batería y del bajo, la voz es magnífica como siempre y los coros toman un papel muy importante en el desarrollo de la pieza. Par mi gusto, la más elaborada el disco. " Circle of hands ", es un bello track en el que el órgano Hammond nos ofrece una preciosa introducción para que se de paso a un extraordinario binomio bajo - batería, la voz con gran elocuencia da un aire melancólico así como los coros. El solo de Box es bueno en terminos generales, y al final, la emotividad se desborda en Byron. Un track que se debe escuchar en muchas ocasiones. " Rainbow demon ", tiene un toque oriental dado por los teclados, predominando estos y la guitarra eléctrica. Aquí se puede escuchar toda la pesadez del grupo con un magnifica interpretación Hard, esto constituye un puente para la aparición de " All my life ", también un corte pesado, alegre, muy bien realizado, con la interpretación de Hensley y Box en las guitarras eléctricas. Magníficos los tonos alcanzados por Byron. Desconozco si esta melodía apareció como sencillo junto con " Easy'livin ". " Paradise / The spell " es una mini - suite caracterizada por la excelsa ejecución de la guitarra acústica, exquisita, que nos transporta hacia pasajes etéreos, llenos de atmósferas plácidas. La voz es extraordinaria así como el manejo de bajo por Gary Thain, por momentos existe una combinación por demás interesante de piano clásico con el sonido pesado del grupo. " Demons and Wizards " es una Obra que debe ser revalorada en toda su plenitud como uno de los trabajos más finos realizados por este excelso grupo en los incipientes 70's. 11 de enero del 2008. Dr. Rafael Augusto Lara Palmeros, desde Xalapa, Equz. capital del Estado de Veracruz en México. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Jose Alejandro Barreiro Isabel Asunto: Extra, Extra Extra, Extra. No es la reunion de Pink Floyd, ELP, no es un concierto de Genesis en Latinoamerica, ni que algun grupo con tendencias progresivas llegue a las listas de popularidad. No, la noticia es que una revista de rock mexicana sacara un especial de rock progresivo !!!! Si, casi imposible, pero la revista rockera "La mosca en la pared" comercializara en estos dias un especial de rock progresivo. La Mosca... es con "Switch" y "Rolling Stone Mexico" (bueno eso de que esta sea rockera a veces es un decir), de las revistas mexicanas de rock mas importantes. Asi, el genero olvidado por la escena rockera nacional saldra un poco a la luz. No importa que puedan criticar a nuestros grupos favoritos y alaben a algunos que no nos gusten tanto, creo que vale la pena por lo menos conocer el contenido de este especial. El pero es que la revista se distribuye a nivel nacional en Mexico, y al parecer en parte de los EE.UU., pero no se si llega a otras latitudes. Saludos a todos. Alejandro Barreiro ----------------------------------------------------------------------------