/-------------------\ | XXX | \__ | XXX X | __/ \__ | XXX X | __/ \__ | X X | __/ | X X | --------- | X X | --------- __ | X .-.X | __ __/ | X /XXXX | \__ __/ | .-.X XXXX/ | \__ / | /XXXX `""´ | \ | XXXX/ | | `""´ | \-------------------/ LA CAJA DE MUSICA LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO ============================================================================ LCDM: #584 julio 2004 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM ---------------------------------------------------------------------------- * En defensa de Clapton * Senogul * 30mo. aniversario de Kansas * DVD de Echolyn * avatares actuales de Tanger * Miriodor, French TV, Le Orme * Ayreon - The Human Equation (2004) * Eric Clapton * DVD de Glass hammer en NEARFest 2003 * Tangerine Dream "Ricochet" * IQ: "Dark Matter" (2004) * Toñ Banks Seven * LOCANDA DELLE FATE (II y Ultima) * Letras de Locanda delle fate * Una lanza por el G3 * Puntuaciones de discos. * Lo vas a contradecir ? * HIJOS DE GENESIS, MIKE Y LOS MECANICOS ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Manlio Asunto: En defensa de Clapton Israel, pues muy buena defensa para Mr Clapton y estoy de acuerdo casi al 100 por 100 contigo, como compositor es muy flojo entre otras cosas. No discuto su tecnica y habilidad para tocar. Lo que yo pienso es que se creo un mito alrededor de Clapton, como tal vez sucedio con Green y muchos mas (?Syd Barret el cerebro de Pink Floyd?) ?Clapton Bluesman? Compara los discos que grabaron cada uno sobre la obra de Robert Johnson... Bueno despues de todo solo es cuestion de gustos...me quedo con Green. ?Hendrix? Me encanta...pero en estudio. En vivo o directo como dicen, se prendia y quien sabe que cosas queria hacer. La verdad no me gustan los discos en vivo de JH. Saludos. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: SXNyYWVsIFPhbmNoZXo Asunto: Senogul Hola a todos: Os escribo para daros a conocer a SENOGUL, el ?unico? grupo de RSP de Asturias, del cual soy miembro. En LCDM #538 nuestro cajero mayor, a peticion nuestra, publico un escrito en el cual ya os informamos de nuestra existencia, asi como de un par de conciertos que ibamos a dar en breve. Nuestra formacion es la siguiente: Alex Valero (bateria, percusion), Pablo Canalis (bajo, berimbeu, voces), Israel Sanchez (guitarra, voz, percusion), Pedro Alvarez (guitarra, guitarra e-bow, didgeridoo), Eduardo Garcia (teclados, percusion). Llevamos ya 2 anos ensayando y sufriendo las dificultades que todo grupo de progresivo debe superar, no ya para darse a conocer sino simplemente para dar algun concierto esporadico. El simple hecho de nombrar el estilo que tocas, asi como tus influencias, deja impasibles a los encargados de las salas en las que pretendes tocar. No quiero ni pensar la cara que pondran al escuchar nuestra maqueta..... En un principio nos dedicamos a preparar versiones de nuestros grupos favoritos y de paso tomar contacto con un estilo que todos disfrutamos pero que nunca habiamos interpretado. Asi, con la ambicion musical que nos caracteriza (solo se aprende afrontando retos), comenzamos por “Firth of fifth”, “Peaches en regalia”, “Biaxident”, “Heart of the sunrise”, “Larks' tongues in aspic II”, “Karn Evil 9”.... Pronto comenzamos a componer nuestros propios temas y en la actualidad nuestro set en directo se basa principalmente en ellos. Combinamos diversos estilos y buscamos esa novedad estilistica en cada nuevo tema que componemos: desde el mas puro sinfonismo hasta toques de rock andaluz, post-rock, una pizca de tango e incluso hay lugar para una fuga barroca para teclado-bajo-guitarra. Os proporciono nuestra pagina web, que vamos montando poco a poco en ratos libres (por lo que siempre esta en construccion....) : http://www26.brinkster.com/senogul/ En ella podeis escuchar algunas de las versiones que interpretamos, grabadas en el estudio de Mento Hevia, el teclista del legendario grupo Crack. Se trata todavia de pre-mezclas, subiremos las versiones definitivas a la pagina cuando esten terminadas. Los temas propios aun no los tenemos registrados, pero en cuanto lo hagamos (en principio el proximo mes) tambien tendran su sitio en la pagina, asi como algun video de anteriores conciertos. (Por cierto, por algun motivo en algunos ordenadores la pagina no se carga correctamente. En ese caso solo teneis que estrechar la ventana para que se vea bien). Para todos aquellos que vivan cerca, el proximo dia 24 de julio a las 10 de la noche, Senogul actuara en Gijon, en el Stone Park (Av. Torcuato Fdez. Miranda, casi haciendo esquina con la Av. de Castilla). Si alguno os pasais por alli no dudeis en venir a charlar con nosotros despues de la actuacion, somos demasiado pocos los progfans como para perder ocasiones de conocernos. Os iremos informando de modificaciones en la pagina web, asi como de las diversas actividades que vayamos realizando. Un saludo a todos. IsRael. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Asunto: 30mo. aniversario de Kansas HOLA CAJEROS, los saluda Cesar Mendoza. Por motivo de su actual 30mo. aniversario de trayectoria discografica, KANSAS esta celebrando la ocasion de manera masiva. Para empezar, sus dos prmeros vinilos han sido remasterizados con bonus tracks en vivo. Adicionalmente, Magna Carta saca a la venta un paquete recopilatorio de dos CDs recopilatorios, mas un DVD. La informacion que transcribo proviene de Progressive Worls, que a su vez se basa en informacion actualizada en la pagina web de la banda www.kansasband.com In case you didn't know, the American prog band Kansas is celebrating 30 years. And doing so with the release of Sail On: The 30th Anniversary Collection 1974-2004, a 3-disc package – that's two audio CDs plus a DVD – due out August 17. Also released on June 29 were expanded editions of the band's first two albums, Kansas and Song For America, each with bonus previously unreleased material such as tracks recorded live at the Agora in Cleveland, OH in 1975. The liner notes for Sail On…, Kansas and Song… were written by Bret Adams of Chipster Entertainment (who also contributes to the All Music Guide among other publications). For his liner notes, Adams conducted exclusive interviews with founding members Phil Ehart (drums), Richard Williams (guitar), and Kerry Livgren (guitar, keyboards), later (and still current) member Billy Greer (bass); and interim member Steve Morse (guitar, now with Deep Purple). The project was overseen by drummer Phil Ehart and Jeff Glixman (the band's original producer). Nobody had what we had: two guitars, two keyboards, a violin, unusual time signature changes. Nobody looked like we did either. We were wearing t-shirts, jeans and cowboy boots… Critics had a hard time pigeonholing us. For the first two or three albums Kansas was a musician’s band; guys who were musicians were our early fans… It’s all about the journey, not the destination. We are very different as people but I can say unequivocally that the music itself brought us together and kept us together. –Phil Ehart, as told to Bret Adams Sail On… features 27 tracks, focusing on the period 1974 to 1983 mostly, but all of the band's material is represented, and all of the various labels the band has been on over the years is represented, including current label Magna Carta. Tracklistings: Kansas: "Can I Tell You," "Bringing It Back," "Lonely Wind," "Belexes," "Journey From Mariabronn," "The Pilgrimage," "Apercu," "Death of Mother Nature Suite," plus the previously unreleased bonus track "Bringing It Back" (recorded live at the Agora Ballroom in Cleveland, 1975). Song For America: "Down the Road," "Song For America," "Lamplight Symphoñ," "Lonely Street," "The Devil Game," "Incomudro-Hymn To The Atman," plus the bonus tracks "Song For America (Single Edit)," and "Down The Road" (previously unreleased, recorded live at the Agora Ballroom in Cleveland, 1975). Sail On: The 30th Anniversary Collection 1974-2004: Disc One: "Can I Tell You" (A), "Journey From Mariabronn" (A), "Song For America" (B), "Lamplight Symphoñ" (B), "Icarus–Borne On Wings Of Steel" (C), "The Pinnacle" (C), "Child Of Innocence" (C), "Carry On Wayward Son" (D), "Cheyenne Anthem" (D), "Miracles Out Of Nowhere" (D), and "What's On My Mind" (D) Disc Two: "Point Of Know Return" (E), "Portrait (He Knew)" (E), "Dust In The Wind" (E), "Lightning's Hand" (E), "Sparks Of The Tempest" (E), "Paradox (Live)" (F), "People Of The South Wind" (G), "Hold On" (H), "Got To Rock On" (H), "Play the Game Tonight" (I), "Fight Fire With Fire" (J), "All I Wanted" (K), "Rainmaker" (L), "Desperate Times" (M), "Eleanor Rigby" (N), and "Icarus II" (O). The DVD contents were unknown at press time. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Asunto: DVD de Echolyn HOLA CAJEROS, los saluda Cesar Mendoza. Aqui les transcribo una nota referente a la inminente edicion del DVD de Echolyn, para Septiembre del presenta 2004. We are happy to announce some details on our latest project! It's a DVD called Stars And Gardens featuring a live performance from May 25th 2003 at the Sellersville Theater In Pennsylvania. Añone that was fortunate enough to be there would tell you that it was a spectacular night showcasing an hour and a half of "classic echolyn" and then a rare performance of our latest CD, Mei, with Strings, Tuned Percussion and Woodwinds! All this was captured on 32 tracks of audio and 6 cameras to give you the best possible quality. We were lucky enough to be able to use a variety of cameras to add texture and depth to the filming. These include 3 DV Cameras, 1 Beta Camera, 1 HD Camera, and 1 16mm Camera. Also featured is a music video of "Never The Same" shot on 8mm and used in conjunction with the Live performance footage from Sellersville. To top all this off we are adding some cool interview segments with archival footage spanning our whole career. A web site has been made for añone interested! On that site you'll find a Trailer for Stars And Gardens scored by Brett Kull and Chris Buzby, photos from the show and press artwork for our Distributors. The Press Artwork, Photos and Trailer are there for download to be used to promote the release of this project so please do so. Take what you need! More information will be posted as the project nears completion so stay in touch over the next two months. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Asunto: avatares actuales de Tanger HOLA CAJEROS, los saluda Cesar Mendoza. En estos ultimos dias he estado estableciendo contacto con el bajista del cuarteto instrumental argentino Tanger, Luis Colucci. El me ha estado contando que ya estan preparando la produccion del que vendria a ser su tercer disco, y que cuentan con repertorio suficiente. Sin embargo, dado que su nuevo guitarrista no se da abasto para dedicarle el tiempo adecuado al proyecto, Colucci empieza a considerar la idea de grabar el mismo las partes de guitarra. Les es muy dificl encontrar un guitarrista compatible con Tanger y que a la vez pueda dedicarle e ltiempo adecuado. Espero que este proyecto termine en buen puerto. Tanger es una banda que aprecio mucho, como se puede notar a traves de las respectivas rese~nas que aporte en LCDM sobre sus dos discos. Aqui me despido hasta una nueva ocasion. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: "Ferran Lizana Abat" Asunto: Miriodor, French TV, Le Orme Noticias: La banda quebequense Miriodor, ya esta trabajando en lo que sera su nuevo album, previsto para que aparezca a principios del 2005. Esperemos que consigan la gran calidad de sus dos geniales ultimos discos, Jongleries Elastiques y Mekano. Los americanos French TV tienen nuevo album en la calle. "Pardon Our French" es el titulo del album que de hecho, ya hace mas de un mes que esta a la venta, y al que parece que no se le esta prestando demasiada atencion en los medios progresivos. De todas formas las pocas criticas de este album hasta el momento, no pueden ser mejores. El disco consta tan solo de 5 temas, la mayoria entre los 10 y los 17 minutos. Le Orme estan a punto de lanzar su nuevo trabajo, titulado "L'Infinito", que supone la tercera parte de la trilogia empezada con "Il Fiume" y "Elementi". A finales de julio ya estara a la venta. Eso es todo. Ferran ---------------------------------------------------------------------------- Autor: "Ferran Lizana Abat" Asunto: Ayreon - The Human Equation (2004) AYREON : "THE HUMAN EQUATION" (2004) Discografica: InsideOut CD 1/CD 2: 1. Day One: Vigil (1:33) 2. Day Two: Isolation (8:42) 3. Day Three: Pain (4:58) 4. Day Four: Mystery (5:37) 5. Day Five: Voices (7:09) 6. Day Six: Childhood (5:05) 7. Day Seven: Hope (2:47) 8. Day Eight: School (4:22) 9. Day Nine: Playground (2:15) 10. Day Ten: Memories (3:57) 11. Day Eleven: Love (4:18) ---/--- 12. Day Twelve: Trauma (9:55) 13. Day Thirteen: Sign (4:47) 14. Day Fourteen: Pride (4:42) 15. Day Fifteen: Betrayal (5:24) 16. Day Sixteen: Loser (4:46) 17. Day Seventeen: Accident? (5:42) 18. Day Eighteen: Realization (4:31) 19. Day Nineteen: Disclosure (4:42) 20. Day Twenty: Confrontation (7:03) Musicos: - Arjen "Ayreon" Lucassen / electric and acoustic guitars, bass guitar, analogue synthesizers, Hammond, Mellotron, additional keyboards Vocalistas invitados: - Devon Graves (Dead Soul Tribe) as 'Agoñ' - Devin Townsend (SYL) as 'Rage' - Eric Clayton (Saviour Machine) as 'Reason' - Mikael Akerfeldt (Opeth) as 'Fear' - Magnus Ekwall (The Quill) as 'Pride' - Heather Findlay (Mostly Autumn) as 'Love' - Irene Jansen (Karma) as 'Passion' - James LaBrie (Dream Theater) as 'Me' - Marcela Bovio (Elfonia) as 'Wife' - Mike Baker (Shadow Gallery) as 'Father' - Arjen Lucassen (Ayreon) as 'Best Friend' Musicos invitados: - Ken Hensley (Uriah Heep, Various) / Hammond solo on day 16 - Oliver Wakeman (Nolan & Wakeman) / synth solo on day 17 - Martin Orford (IQ, Jadis) / synth solo on day 15 - Ed Warby (Gorefest, Various) / drums - Joost van den Broek (Ayreon) / synth solo on day 2, spinet on day 13 - John McManus / Low-flute, tin-whistle - Jeroen Goossens / flute - Robert Baba / violins - Marieke van der Heyden / cello Tras el discreto resultado del proyecto Star One, sumado a mi temor por su fichaje por la mas que irregular InsideOut, reconozco que no esperaba gran cosa del nuevo trabajo de Arjen A. Lucassen. Pero lo cierto es que "The Human Equation" es una gran obra, y uno de los discos mas completos y trabajados del momento, y a buen seguro sera uno de los albumes triunfadores del año, en lo que respecta a medios progresivos. "The Human Equation" es una opera rock progresiva, extendida en dos CD's, muy ambiciosa y cuidada hasta el ultimo detalle, que trata sobre los pensamientos en los ultimos 20 dias, de un hombre que permanece en coma tras un accidente automovilistico. Una cancion por dia del protagonista. Lucassen, logra extraer lo mejor de una serie de lujosos colaboradores, mayormente vocalistas, creando un conglomerado de influencias de todo tipo, que construyen con gran maestria, una serie de piezas de lo mas variado. Creo que entre los dos CD's que ocupa esta obra, hay evidentes diferencias, mientras el primer CD despierta un sentimiento mas optimista y positivo, el segundo es mas oscuro y variado. Ni mucho menos son tan diferentes como los dos albumes del concepto "Universal Migrator" que Ayreon lanzaron simultaneamente en el 2000, aunque este "The Human Equation" es sin duda superior a aquellos. Personalmente, prefiero el segundo CD, aunque el primero tambien me parece excelente. Lo mejor, ya digo que esta en la utilizacion de las distintas voces, cada una de ellas interpretando las diferentes sensaciones que vive nuestro protagonista, encarnado por un mas que convincente James Labrie (Dream Theater), y destacando especialmente, para mi gusto, el gran trabajo por parte de Mikael Akerfeldt (Opeth), Eric Clayton (Saviour Machine), Devin Townsend, Heather Findlay (Mostly Autumn) y Magnus Ekwall (The Quill). Ademas del logro en la fusion de estilos, que van del rock progresivo, al prog-metal, pasando por el progresivo gotico, la psicodelia, el space rock, la musica celta o el metal extremo. Arjen Lucassen, como siempre, se encarga de instrumentar buena parte del album, concretamente guitarras, bajos, teclados y voces. Requiriendo la presencia del baterista Ed Warby durante todo el album, y contando con la colaboracion de cuatro reconocidos teclistas (Ken Hensley, Martin Orford, Joost van den Broek y Oliver Wakeman), que dan lo mejor de si aportando geniales solos de hammond o sintetizador. Pasando a los temas que conforman el album, quien puede permanecer impasible ante una genialidad como "Day Twelve: Trauma"?, en mi opinion el mejor del album. Sobretodo la segunda mitad, con ese aire gotico a lo Saviour Machine y con esa alternancia vocal entre Eric Clayton, Mikael Akerfeldt , haciendo voces limpias y guturales y Magnus Ekwall, es de lo mejor que he podido escuchar este 2004. La combinacion de estilos dentro de un mismo tema, cuenta con la extraordinaria "Day Sixteen: Loser" como el ejemplo mas destacado. Ayreon, pasan aqui de la musica celta al metal extremo con una facilidad asombrosa, y todo ello rubricado con el impactante solo de hammond de un Ken Hensley, el mitico lider de Uriah Heep, como en sus mejores tiempos. Y que decir de la preciosa "Day Thirteen: Sign", con una divina Heather Findlay o las oscuras, atmosfericas y pinkfloydianas "Day Fifteen: Betrayal" y "Day Seventeen: Accident?", que tambien se encuentran entre mis favoritas. Sin olvidarnos de la trepidante "Day Two: Isolation", la potente casi instrumental "Day Eighteen: Realization" con un pasaje que incluso puede recordar a Gentle Giant, la agresividad de "Day Four: Mystery", "Day Eight: School" y "Day Fourteen: Pride", las sinfonicas "Day Five: Voices", "Day Six: Childhood" y "Day Nine: Playground". Todo ello, rubricado con el apoteosico final de "Day Twenty: Confrontation". Resumiendo, una obra muy equilibrada, que es un cumulo de sensaciones diferentes, que dificilmente llegan a cansar, dada la diversidad de registros, y estilos para todos los gustos. Hay que descubrirse ante Lucassen, y esta triunfal obra, la mas completa que ha hecho Ayreon nunca. Valoracion: 8.5/10 Ferran Lizana (rockomic@vodafone.es) ---------------------------------------------------------------------------- Autor: "Ferran Lizana Abat" Asunto: Eric Clapton Con permiso, voy a meter mano en el tema de Eric Clapton. Bajo mi modesto punto de vista, el problema de Clapton esta en su carrera reciente. Hace ya por lo menos quince años que este hombre esta totalmente acabado, y precisamente su auge en popularidad y galardones se ha dado en estos ultimos tiempos, los peores de su carrera. Desde que se dedica a las baladitas insufribles del tipo "Tears in Heaven" y al blues acaramelado, los buenos amantes de la musica y del rock hemos perdido el respeto a este hombre, y yo el primero, pero ello no deberia empañar su brillante pasado. La carrera de Clapton en los 60 y 70, me parece fuera de toda duda. Lo que hizo con Cream es casi insuperable, una de las bandas mas grandes de los 60, y en su carrera en solitario grabo discos tan recomendables como "Slow Hand". Si bien nunca ha sido un gran compositor, como guitarrista fue uno de los mas grandes. No creo que Clapton este por debajo de Peter Green, lo que ocurre, es que tenemos demasiado presente el actual momento artistico del ex-Cream. Si Clapton hubiera fallecido a finales de los 60, cuando estuvo enganchado a la heroina, ahora se estaria hablando de su persona, como de un mito tan grande como Hendrix, pero Clapton tuvo la "desgracia" de sobrevivir para acabarla fastidiando. Es solo mi opinion. Ferran ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Asunto: DVD de Glass hammer en NEARFest 2003 HOLA CAJEROS, los saluda Cesar Mendoza. Aqui les paso una nota transcrita de la seccion News de Progressive World: "NEARFest Records, in conjuction with Sound Resources, announce the release of Glass Hammer's Live At NEARfest CD. As the title suggest, it was recorded live at their performance last year. It was released just a few days ago (and we'll have reviews – 2 of 'em – in our next update on July 25), and includes a great deal of their last album Lex Rex in the set." Esta informacion proviene de la primera semana de Julio. Espero que sea de interes de todos. Aqui me despido hasta una nueva ocasion. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: Asunto: Tangerine Dream "Ricochet" TANGERINE DREAM: “Ricochet” (1975) Temas 1. Ricochet (Part 1) 2. Ricochet (Part 2) Integrantes - Edgar Froese: sintetizadores, guitarra, mellotron, piano, cintas - Chris Franke: sintetizadores, mellotron, cintas, percusion - Peter Baumann: sintetizadores, mellotron, organo Una vez que ‘Phaedra’ los puso en un lugar comercialmente destacado dentro de la musica de vanguardia, el trio TD empezo a realizar diversos shows, repartidos en dos tendencias: una, la de mera improvisacion a partir de un par de acordes basicos que eran decididos en los camerinos minutos antes del recital respectivo; otra, la de presentar un bloque de ideas melodicas/armonicas sobre el cual podia haber un cierto registro de variaciones e improvisaciones. Los shows de ‘Ricochet’ caian bajo este segundo rubro: se trataba mas exactamente de un proyecto musical ejecutado en una pequeña cantidad de presentaciones en catedrales de Francia e Inglaterra. La Parte 1 comienza con unos sombrios acordes graves de VCS3, y la introduccion de una secuencia ritmica extrañamente sincopada, la misma que luego da lugar a una seccion de tendencia arabesca donde los mellotrones, el organo y la guitarra solista se complementan en el armado de un motivo exotico recurrente, sabiamente sostenidos por un efectivo tamborileo de rototoms. Una vez pasada esta seccion, suena un efecto breve de relatos y conversaciones que anuncia una segunda seccion instrumental mas trepidante que la anterior, pero que mantiene la misma tendencia exotica. Ahora el protagonismo es asumido por el sintetizador ARP, mientras la guitarra establece retazos cripticos de corte frippiano hasta que termina retomando la melodia inicial en los pasajes finales. La Parte 2 tiene un inicio mas calmo: se trata de un solo de piano de cola secundado por una flauta de mellotron. Tras esta introduccion, sigue una pintura sonora fundada sobre secuencias y armonias de sintetizadores, sobre las cuales surgen ramalazos de mellotron, y por ultimo, de la guitarra alucinada de Froese. Casi al final surge un disonante pasaje de mellotrones de flautas, para luego volver a otra secuencia de VCS 3, un poco menos vibrante que la que inundo toda esta Parte 2, cerrando asi el disco. Las ovaciones que se escuchan a continuacion son un justo tributo a un trabajo musical ingenioso, donde el empleo de toda esa parafernalia electronica no fue obstaculo parar crear paisajes musicales intensos, a su modo, llenos de un convincente calor espiritual. Cesar Mendoza ---------------------------------------------------------------------------- Autor: "marcelo olivera" Asunto: IQ: "Dark Matter" (2004) IQ: "DARK MATTER" (2004) Nunca es tarde para aprender a no prejuzgar y reconocer errores. Muchas veces hable y escribi bastante mal sobre el neo progresivo en general y sobre IQ en particular, y cuando me prestaron este disco pense, automaticamente, "mas de lo mismo". Pues, afortunadamente, me equivoque y hoy disfruto esta maravilla titulada "Dark Matter". Es, si, el mismo IQ de siempre, con su sonido caracteristico inspirado en Genesis/Marillion, pero compositivamente en un nivel altisimo y muy superior al que era -en mi opinion- su mejor trabajo, "The Seventh House". Ademas, en este disco los teclados han cobrado mucho mas protagonismo, lo cual enriquece notablemente la obra. Tras cuatro temas que podrian denominarse "marca de la casa", pero melodica y atmosfericamente mucho mejor logrados que lo habitual, llega "Harvest Of Souls" que, si no me equivoco, es el tema mas largo que haya compuesto IQ y -para mi- el mejor de toda su extensa discografia. Casi 25 minutos plenos de emocion, variantes y con esas descargas de teclados que todos los aficionados al RPS adoramos; una de esas suites memorables que uno escucha hasta el cansancio y cada vez disfruta mas. Demasiado genesiana tal vez? Mejor. En resumen, un album totalmente recomendable para todos, aun para quienes tengan (o tengamos, o hayamos tenido) ciertas reservas hacia el neo progresivo. De los discos que vieron la luz en 2004 y escuche, sin dudas el mejor. Con iñecciones como esta, el RPS no se enferma ni se muere. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: "Francisco Valdivia" Asunto: Toñ Banks Seven Amigos cajeros: Ya he escuchado varias veces el esperado Seven de Toñ Banks. La verdad, en mi opinion no vale ni el CD que le sirve de soporte. Cualquier compositor mediocre de bandas sonoras lo hubiera hecho mejor. Para mi la musica clasica es tan propia o mas que el rock progresivo, y lo que ha hecho mi admirado Toñ me parece un bodrio del peor estilo. Anda que no se habran reido nada los profesores de la orquesta.... Zapatero a tus zapatos, habria que decirle al bueno de Toñ. Ante tamaña muestra de falta de inspiracion y de ideas (por cierto, las orquestaciones no son suyas, encima) me pregunto que va a hacer Banks en el futuro.... ?mas caprichitos como este? No, por favor. Que lejos aquellos maravillosos momentos en foxtrot, The Lamb, Selling england, A trick of the tail.... Ay, como se secan las ideas. En serio, que tonterias debe tener este hombre en la cabeza. Es una pena. Si no fuera por An island in the Darkness.... Saludos de un Bankofilo Francisco Valdivia ---------------------------------------------------------------------------- Autor: "Jorge Padilla L" Asunto: LOCANDA DELLE FATE (II y Ultima) LOCANDA DELLE FATE : "Forse le lucciole non si amano piu" (1977) SERA QUE LAS LUCIERNAGAS NO SE AMAN MAS ...Y cuando el tiempo todavia se detenia un instante en mi pelo yo inventaba fabulas. Luego me derrumbe, pero mis bolsillos ya estaban vacios. " Cuantos heroes traicionados por el valor y engañados por el llanto y la alabanza que algun otro vendera! Adonde los angeles van a dormir y donde acaban los sueños e ilusiones que nadie compra ya. Entre las sombras efimeras e inciertas..." Fornidos heroes alienados todo estaba mal No hubo tiempo de recobrar el aliento la sangre se detuvo en el cerebro Y eligio por ustedes tambien! Impelidos por un hurto de conciencia deslumbrados por mitos y leyendas. Repletos de milagros, nuestros sueños no nos son ya suficientes a plena luz del dia! Como un telon oscuro que siempre se alzara, una luz encendida o apagada ahi estara mientras de lo oscuro en tanto brotara una nueva fabula La gente vera que alguno envejecera Donde los monstruos y santos mueren y Dios tal vez ya ha llorado lo que dos billones de ojos frente al que reira Dispuestos en circulo a contar aun al enemigo tu aliento Juntos, de frente ceñidos en danzas eternas e ignotas Las hostias manchadas de sangre henos aqui preguntando el porque ...mientras los ojos van mas alla hasta las estrellas y dos finas alas nos serian suficientes He aqui que el canto de un viejo ebrio y disgustado desinfecta las ansias desbordadas ya. Demasiado sombrios son los silencios de los alrededores y aqui dentro tal vez las luciernagas ya no se aman mas No se como la muerte se perfuma de incienso y de sonidos de cristales y campanas... Y cuando el viento todavia se detenia un instante en mi pelo.... PERFUME DE COLA BLANCA Las sombras reposan en el desvan oscuro entre los restos de un tiempo que los bordados de la luz transforman con el polvo Libros y viejos cuadernos y un sueño olvidado que se mira en el tiempo, entre los restos de un juguete. Perfume de cola blanca recobrado, aqui los viejos y nuevos fantasmas se confunden. Miles de espejuelos, recuerdos dejados por un niño. Tomo un libro de estampas desteñidas por la realidad. Inmenso deseo de cerrar las puertas a mi edad. Las sombras reposan en el desvan oscuro, entre los restos de un tiempo que los bordados de la luz transforman con el polvo Ahi tras la pared el viento hurta al silencio suspiros confusos y voces aun tibias de un instante... Mas el perfume de cola blanca se detuvo aqui para regalar mis mascaras al viento. BUSCANDO UN NUEVO CONFIN Mientras vuelas en lo alto En la cola de cometas que vienen por ti dejas atras un mundo mezcla antigua de sueños y realidad "Hilos que no sabras tejer atados a nudos enormes" No tendras amor pero tu piel no envejecera Y seguiras siendo una flor una flor que el viento nunca estropeara "Senderos empapados de lenguas extrañas y melancolia que siempre se dispone clara en nuestro interior" Te has quedado aqui solo un momento en silencio a mirar los ojos con alegria y con llanto a la vez te falto tiempo para entender porque... ...aunque de tu corazon a tus ojos ningun llanto brotara Vuelves tu mirada hacia un planeta rocoso cuya puerta siempre gira manos, piernas, saliva y respiros, cabellos y sexos en ansias de felicidad Ahora te vistes de tantas luces donde el tiempo no existe y los sueños de otros mundos son cuadros colgados al viento. Y las estrellas te amaran sin preguntarte quien eres deslizandose en tu corazon o posandose en ti Miles de hombres celestes te arrullaran en tus noches mientras a tu alrededor nuevos y dulces sonidos escucharas No habra en tu corazon el odio que se oculta en castillos y pueblos Calles sin ruido robado a los silencios de realidades antiguas Y seguiras la asombrosa acrobacia de tu mente iluminada "Baile de palabras hermosimos juegos que inventaras Nuevas y antiguas historias junto a otras que te contaras Tus pensamientos espejos de otros mundos dulcemente tocaran notas que en silencio escucharas... escucharas SUENYO DE VERANO/OTONYO Mientras camino miro mi sombra resbalando sobre las piedras mientras la ultima lluvia del verano me habla de las miles de cosas que no tengo El encarcelamiento acaba hoy caera la reja de polivinilo Ana tu pelo sera hermoso con el vestido que te dare se quedara poco tiempo por ahora con nosotros en esta nueva era Vestire contigo las viejas ropas y luego descalzo caminare. Solo el viento amigable bordara velos junto a nosotros, En los bolsillos solo el alma, cielos inmensos arriba de nosotros. Eternos reinos perdidos y dioses antiguos ardieron en vano ahi abajo. En los bolsillos solo el alma, que sueña por nosotros. Llueve ligeramente sobre las flores del verano reciente, llueve sobre viejos recuerdos de la juventud. Tal vez la hora esperada de la libertad llego. Demasiadas veces han traicionado mi ingenuidad... ingenuidad. Es extraño sabes, la lluvia que cae en la pradera y los grillos que cantan ya. Es extraño sabes, el verano tiene miles de colores que ya casi no puedo ver. Es extraño sabes, desear tanto correr y dar los pasos tan lentos, para no desperdiciar el momento de libertad. NO ENCIERRES LAS ESTRELLAS Como una flor al enjambre de abejas, tu bellisima seras "Gracias" te diran, amor tu tal vez les agradezcas pero no te detengas aqui a arreglar "huecos" que podrias quemar ahi mismo. Si a tus ojos les robas el tiempo te hara sufrir un poco cuando te encuentre. Entonces recogeras las estrellas esparcidas en tu pelo, las mas extrañas, las mas bellas en tu corazon guardaras Si a tus ojos escondes el mundo jamas correras ningun riesgo pero te quedaras sola. "Estrellas atadas" los sueños para ti ya no seran suficientes cuando el sol entre. SE VENDE SABIDURIA (Y UN CEREBRO DE SEGUNDA MANO) Volaran sobre los cristales miles de veces los ojos buscando espacios ahi Y el cerebro a una pared o encima de una banca, "en venta" al final me arrastraria para robarme los huecos de memoria quiza es lo que se necesita Basta ya de las orgias sin sentido y los remordimientos del "aqui" Quien sabe si, cuando la soga apriete mi cuello mi boca no gritara? Pero... ahora ha entrado una mariposa que nace del amor y de las flores me hablara Ya sigo sus vuelos transparentes que en poco tiempo traicionare Con las manos frescas por mis llantos redes poco seguras arrojare Sabiduria venderia con el peso de los discursos siempre “iguales” Y en cambio le pregunto a ella los intensos secretos de sus estaciones Porque de Alice ya no compro mosaicos rosa y seda Y al fondo de la oscuridad estoy espiando a lo que tal vez la despierte "volaras entre paredes y fotoceldas invisible y secreta puertas nos abriras a praderas de alfombra flores casi verdaderas y un sentido de poder Pero entonces notaras que ya no puedes volar" "Hay un ladron en la habitacion el no te roba monedas de plata ni de oro Pero sin hacer ruido arrancara de tus vuelos las coartadas mas certeras" No! Ya basta! Dame las flores que no tengo, no estoy de humor para explicar, Seras mas grande que Icaro, te veras tu mismo volar. - [Trad.: Jorge Padilla L] - [Julio 18, 2004] ---------------------------------------------------------------------------- Autor: SXNyYWVsIFPhbmNoZXo Asunto: Letras de Locanda delle fate Quiero agradecer a Jorge Padilla el haber compartido con nosotros las letras del gran primer disco de Locanda delle fate, una verdadera joya del sinfonico. Hace tiempo que las estaba buscando y no las he podido encontrar en internet (supongo que hacer la busqueda en italiano podria facilitar las cosas). Ademas de que pienso que el comprender lo que cantan puede ser una manera de que me guste aun mas el album (que ya esta entre mis favoritos) es un buen modo de aprender algo de italiano, no?. Un saludo IsRael. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: "Sergio" Asunto: Una lanza por el G3 Hola a todos. Me llamo Sergio Gomez y soy nuevo en esto de colaborar en la caja, aunque llevo bastante tiempo participando pasivamente del espectaculo que es recibir periodicamente esta publicacion. He decidido romper mi silencio para hablar del famoso G3, del que pude disfrutar el pasado dia 3 de julio en la Riviera de Madrid, y cuya cronica podria ser un calco de la que algunos cajeros hicieron para Barcelona. He de confesaros que llevo poco tiempo escuchando progresivo y que mis ocupaciones no me permiten escuchar todo lo que me gustaria, pero en este poco tiempo he aprendido a apreciar las obras de grupos como Genesis, Yes, Gentle Giant o King Crimsom, hablando de los clasicos, y tambien de gente como Porcupine Tree, Anekdoten, The Thirth and The Mortal, y similares, hablando de musicos mas modernos, pasando por aquellos que tanta polemica crean por aqui como puedan ser Marillion, que por cierto, se marcaron un CONCIERTAZO en Madrid el pasado mes, el cual fue sin duda el mejor evento al que he asistido este año. Bueno, una vez acabadas las presentaciones y habiendo dejado constancia de mis aficiones musicales, solo me queda deciros que yo provengo de la vertiente Heavy de la musica que es lo que he mamado desde pequenho pero que, como muchos de mi generacion, nunca me he cerrado a otras opciones y gracias a esto puedo disfrutar de una amplia discofrafia con diferentes y variados estilos. Entrando en el tema por el que escribo, he de confesaros que en el momento que me entere que venia Robert Fripp con el G3, me quede sin habla, literalmente. Siendo guitarrista, el poder disfrutar de Vai, Satriani y Fripp en un mismo dia es un verdadero suenho. Entiendo que no todos los que fuimos eran de mi parecer, pero los hubimos, y lo pasamos en grande y no consideramos que fuera una estafa la actuacion de Fripp, ni siquiera se me paso por la cabeza que no pegara en el tinglado. Es decir, como amante de la musica que soy, solo tengo palabras de elogio para un evento como el G3, cuya finalidad es la de dar un homenaje, por parte de Satriani y de Vai a los guitarristas de los que han aprendido y con los que han disfrutado. Porque no debemos olvidar que este es el concepto de G3 y todo aquel guitarrista que tenga un poco de literatura al respecto ha podido oir hablar de Fripp, aunque no haya escuchado nada suyo, como era mi caso antes de meterme en el mundo Progresivo de la mano de lCdM Por lo tanto, he de romper una lanza a favor de dos de mis idolos de las seis cuerdas de siempre, por contar para sus actuaciones con el maestro de maestros, a pesar de Rockeros y Progresivos y en beneficio de todos los que amamos la musica, sea cual sea su etiqueta. Lo mas curioso de todo es que todavia no he oido decir a nadie esto mismo, es decir tanto en foros rockeros como en otros progresivos o bien no era conocido el amigo Fripp o bien los fans de satriani y Vai no tenemos el suficiente seso para apreciar la obra de Fripp. Eso, sinceramente, me produce pena, pero doy las gracias por poder disfrutar de estos tres genios sin generarse en mi interior ningun conflicto de intereses... ;-) Por cierto, lo que hace Fripp con su Les Paul, y sus racks de efectos y samplers encima del escenario, es Pura Magia. Un saludo cajeros. Sergio P.S.: Aprovecho para enviar un saludo de agradecimiento a Jose Manuel Inesta por conseguir que disfrutemos todos de un espacio como este. !Por muchos años, Amigo! [Nota del Cajero: Y tu que los veas!!! ] ---------------------------------------------------------------------------- Autor: josep bolea puig Asunto: Puntuaciones de discos. Saludos a todos. Me pregunto a veces que supuesta utilidad tienen laspuntuaciones con las que algunos cajeros terminan sus revisiones. Y que criterios se siguen. He observado con sorpresacomo el cajero Ferran, que esta haciendo un esfuerzo colosal revisando discografias completas de varios grupos a la vez, valora con puntuaciones de 8.5 a 9 al menos a cuatro discos de la Barclay James Harvest ( grupo pop sin complicaciones con previsibles arreglos sinfonicos tirando a lo plomizo y estereotipados solos de guitarra).En cambio, Tormato se queda en 5.5 y Tales con 7. Sobre gustos no hay nada escrito, pero el desequilibrio me parece escandaloso. Creo que un disco 8.5 a 9 es casi redondo y dificil de superar ( a menos que se repartan los 10 a manos llenas ). En cualquier caso,es de agradecer que el cajero por lo menos se moleste en dar argumentos ( muy discutibles, como todos) en lugar de utilizar el "estilo crimsoniano" de revision ( ya sabeis, el que limita sus comentarios a: imprescindible, obra maestra indiscutible, que barbaridad, al lado de esto el resto es nada, si ! no te mola es que no te enteras etc.). Hasta otra. ---------------------------------------------------------------------------- Autor: "Henrique Serna" Asunto: Lo vas a contradecir ? Ya ha pasado que otros musicos, como Trey Gunn piensan que Radiohead es progresivo, muchos de fanaticos extremistas se clavan en los grupos de los 70 para definir el progresivo y lo que vino pues para ellos no lo es. Muchos tienen la osadia de hasta de contradecir a Fripp en su observacion de que Crimson es rock clasico y no es progresivo, ahora a ver quein contradice a este: ( a ver cuantos aqui tienen mejor oido y conocen mas de musica que este) "Sorry guys, but you ARE Prog Rock. You are incredibly Prog Rock." - Rick Wakeman on Radiohead ---------------------------------------------------------------------------- Autor: "Federico Luis Clauss Klamp" Asunto: HIJOS DE GENESIS, MIKE Y LOS MECANICOS HIJOS DE GENESIS: MIKE Y LOS MECANICOS Mike Rutherford, componente del grupo GENESIS inicio su carrera en solitario en el año 1980, con el disco “Smallcreep's Day”, inspirado en el libro “Smallcreep's day” de Peter Currell Brown. En los creditos figuran Anthoñ Phillips como teclista, Simon Phillips a la bateria, Morris Pert en la percusion, MR en bajos y guitarras, junto al vocalista Noel McCalla, que participaria en su disco siguiente. Llego a la posicion 13 en los charts, y fueron publicados dos singles, “Working in Line” y “Time and time Again”. Del primero existieron ediciones distintas en USA y Reino Unido. Todas las canciones fueron escritas por MR, con la produccion de David Hentschel, que habia trabajado en los discos “A thrick of the Tail”, “Wind & Wurthering” y “Duke”de GENESIS, entre otros., y que fue grabado en los Polar Estudios de Estcolmo. Es un disco muy GENESIS, con canciones como “Between the tick and the tock”, “Cats and Rats (In the neightbourhood)”, “Every Road” y “Overnight job”; una obra conceptual. Dos años despues, en 1982, publica “Acting very strange”, no muy conocido, que fue grabado con la ayuda de varios amigos como el guitarra Daryl Stuermer (acompañante de Phill Collins y GENESIS en sus giras y discos en solitario), el bateria de POLICE, Stewart Copeland, Peter Robinson (quien venia de tocar con Phil Collins) a los teclados y el saxofonista Gary Barnacle. En los coros participan entre otros Noel Mccalla. Aqui MIKE ejerce labores de bajista, guitarrista, toca los teclados y lleva la voz cantante. Por citar algunas canciones, destacaria la que le da titulo, “Acting very strange”, “Maxine”, “Who's fooling who” y “Couldn't get arrested”. Algunas de ellas tienen un tono/toque reggae, novedoso respecto a lo que habia hecho en GENESIS. Sin embargo, sus cualidades vocales no son lo que se dice excepcionales.Se trata de un disco de canciones. De esta epoca son los albums de GENESIS “Abacab” y “Mama”. En el año 1985 graba su primer disco como MIKE & THE MECHANICS, con el mismo titulo. El grupo estaba formado por MR: guitarras y bajos; Peter Van Hooke: bateria; Adrian Lee, a los teclados y como vocalistas principales, Paul Carrack ( miembro del grupo SQUEEZE) y Paul Young, hoy desgraciadamente ya fallecido.Un buen primer disco con canciones intensas como “Silent Running” (definitorias de su estilo), “All I need is a miracle” y “A call to arms” (compuesta por MR, Toñ Banks y Phil Collins), una cancion propia de los ultimos GENESIS. Hay baladas en el disco como “Par Avion” y “Taken In”. Un ano despues GENESIS grabarian “Invisible Touch”. En el ano 1988 MIKE & THE MECHANICS publican su siguiente disco: “The Living Years”. Un album de transicion, entre su primer disco y el siguiente, “Word of Mouth”. El grupo es el mismo que grabo el disco anterior. La produccion corre a cargo de Christopher Neil & MR, ejerciendo de ingeniero de sonido Nick Davis, que figuraria despues como productor del We Can't Dance (1991) de GENESIS, asi como en “Beggar on a beach of gold” (MIKE & mECHANICS). Entre sus canciones sobresale la balada “The Living Years” (exito rotundo), “Nobody Knows”y “Why Me?”. En la cancion “Black & Blue” colaboran los miembros de GENESIS, Phil Collins y Toñ Banks y en los creditos figuran los coros de la King's House, una caracteristica que tambien aparecera en su siguiente disco. En los noventa editan “Word of Mouth”, en el que sobresale la labor vocal de Paul Carrack, cada vez mas presente tanto en la interpretacion de las canciones como en su composicion. La banda se consolida, MR no asume labor vocales pero si de composicion con Paul Carrack, B.A.Robertson y Christopher Neil, quien produjo su disco anterior, y ademas es co-productor del mismo, junto a Russ Titelman. Entre sus colaboraciones destacan la del guitarrista Tim Renwick y del bajista, Pino Palladino. Destacan los coros gospel de la London Community y el efecto en vivo de la cancion “Word of Mouth”. Es un disco mas optimista, en el que sobresalen canciones como “Get UP”, “Word of Mouth”, “The way you look at me” y “My crime of passion”, entre otras. En el año 1995, aparece el que pienso que es su disco mas completo, “Beggar on a beach of gold”, en el que se alternan en las voces Paul Carrack y Paul Young. Como musicos colaboradores destacan Gary Wallis, a la bateria; B.A. Robertson, a las teclas; el bateria Andy Newmark (que habia trabajado en Avalon de ROXY MUSIC); el teclista Wix , Tessa Niles y Kattie Cassoon a los coros, ademas del teclista Adrian Lee. Este album tuvo un gran Hit, que fue “Over my Shoulder”, que sono en infinidad de radios. Si tuviera que señalar varias canciones me quedaria con , “A Beggar on a beach of gold”, “Another cup of coffee”, “Mea Culpa” y “The Ghost of Sex and You”. Incluyen tambien una version de un tema de Stevie Wonder, “I believe (I fall in love it will be forever)”. Es un album influenciado en cierta forma por el “We Can't dance”, de GENESIS de 1991. Despues de la aparicion de este disco, Phil Collins abandona definitivamente GENESIS, en 1995. Este mismo ano, aparece el primer disco en solitario de PAUL CARRACK, “Blue Views”, con parte del equipo que grabo “Beggar on a beach of gold”. Esta producido por el bateria de MIKE & THE MECHANICS: Peter Van Hooke, mas el teclista Rod Argent. A este le seguirian “Beautiful World” (1997) y “Satisfy My Soul” (2000) donde figura una cancion compuesta por Paul Carrack & MR, “Running Out Of Time”. Durante el año 1997, GENESIS publican “Calling All Stations”, su ultimo disco hasta la fecha, en el que solo quedan dos miembros originales, Toñ Banks y Mike Rutherford, contando con la colaboracion en las voces de Ray Wilson. Cuatro anos mas tarde, en 1999, aparece el sexto disco del grupo M6, desde mi punto de vista un album menor en su discografia. Aqui destacan las guitarras, y la banda ha quedado reducida a un trio, de forma que Paul Carrack toca teclados, guitarra y bateria, mientras que Paul Young hace las voces y toca percusiones, MR se encarga de las guitarras y bajos. Sin embargo, cuentan con la ayuda del bateria Gary Wallis, que les acompañara en su reciente disco “Rewired”, del 2004. Destacan: “Whenever I Stop”, “Now That You've gone” y “All the light I need”. Entre la publicacion de este disco y de su ultima grabacion, en concreto en el ano 2000, desaparece su vocalista principal Paul Young, a causa de un ataque cardiaco, lo que hizo que se cuestionara la continuidad del grupo, mientras que Paul Carrack ha seguido su carrera en solitario, con discos como “Grovin'” (un disco de versiones), “It's aint over” y un disco en directo recientemente publicado en Inglaterra... MIKE & THE MECHANICS han actuado recientemente en nuestro pais, como teloneros del concierto de Phil Collins (“First Final Farewell Tour 2004”), a primeros de julio, en el Forum Barcelona 2004, para presentar en directo su ultimo disco (Rewired, junio 2004) en el cual Paul Carrack es el unico vocalista principal. Este CD presenta una edicion especial con DVD, en el que diversos artistas han representado en video las distintas canciones del disco. Para terminar, voy a reflejar las respuestas dadas por MIKE RUTHERFORD & PAUL CARRACK, actuales componentes del MIKE & the Mechanics, en un chat del diario ingles The SUN, donde habla de sus canciones, del ultimo disco del grupo (“Rewired”), de la falta de su vocalista Paul Young, del futuro de GENESIS y de las relaciones entre sus miembros... ?Como os afecto la muerte de vuestro vocalista Paul Young? (Jennifer, Londres) Mike: fue un shock terrible, por perder a un amigo, y a su familia por perderlo a el. En cuanto al trabajo, pensamos que seria el final de la banda y que no ibamos a trabajar juntos nunca mas. A partir de entonces, en los ultimos 4 anos emergio un nuevo proyecto... Paul: despues de que Paul falleciera, no nos sentiamos como MIKE & THE MECHANICS. Mike y yo comenzamos a escribir varios temas, y existia otra cancion escrita con BA Robertson. Todo ocurrio de forma gradual. No sabiamos que hacer con las canciones, poco a poco tomaron forma de un disco, contando con la colaboracion de otros musicos y programadores. ?Que inspiro la cancion The Living Years? (Trevor Nicholls, Cambridge) Mike: la letra fue escrita por BARobertson y la cancion trata de algo que el vivio. Perdio a su padre y trata de la falta de comunicacion entre su padre y el antes de morir. Es una ironia del destino, ya que el tuvo un bebe justo despues de perder a su padre. Lo mismo me sucedio, de tal forma que significa mucho para mi. Paul: mucha gente nos ha contado como la cancion les afecto. Algunos cuentan que les ha ayudado a reparar una relacion. Cuando oyes esta clase de historia es fantastico. Las canciones de vuestro nuevo album (“Rewired”) son mucho mas experimentales que vuestros grandes exitos. ?Por que este cambio de direccion? (Katie, Plymouth) Mike: queriamos volver al sonido de nuestro primer album, que fue realizado en 1985. La idea era arriesgarse en los arreglos y en la produccion. Sin embargo habia diferencias entre Paul y yo sobre la forma de trabajar y el sonido del disco. De tal forma, que pensamos en musicos jovenes (Rupert Cobb y Will Bates), con una forma distinta y nueva de aproximarse a las cosas, lo que dio frescura a las canciones. ?Cuales son las canciones mas personales de vuestro ultimo disco “Rewired”? (Peter Talbot) Paul: la cancion en que mucha gente esta interesada es “Perfect Child”. Las letras son de BA Robertson, y es una cancion que no estoy seguro de que sea bien entendida. Esta escrita desde el punto de vista de los padres, que esperan un “chico perfecto”, que tenga una vida fantastica, cuando la realidad es muy diferente. Mike: a mi tambien me gusta esta cancion. Estabamos preocupados sobre como hacerla, pero no queriamos que fuera un “The Living Years 2”. Pero al final todo fue bien. Tambien me gusta “If I Were You”: Si yo fuera tu, no haria dano a lo que amas de la forma en que lo haces”... Un buen sentimiento positivo para las relaciones entre la gente. Me gustan tanto GENESIS como MIKE & THE MECHANICS. ?Que pasa con GENESIS, seguira hacia delante o se ha producido una separacion amistosa? ?Os veis a menudo Gabriel, Collins y los demas? (Stephen, Leicester) Mike: no nay nada planeado de GENESIS por el momento, pero nunca se puede decir... Suelo conversar con los demas con frecuencia y nuestras relaciones son buenas. He visto a Peter hace poco y hemos estado de gira por Europa con Phil Collins. Solemos tocar juntos en cumpleaños y aniversarios. Pasamos buenos momentos cuando tocamos una cancion y hacemos los coros. Lo hicimos en el 50 cumpleaños de Phil, pero no habia manera de acertar en las voces... De todas los grupos en los que has estado – ACE, SQUEEZE, THE UNDERTONES y MIKE & THE MECHANICS, ?cual es tu favorito? ?Y de todos los musicos con los que has tocado como Elton John, Ringo Starr y Eric Clapton? (Sally, Glasgow) Paul: !THE MECHANICS!, sin embargo se conoce mas lo que he hecho con ACE, SQUEEZE, o LA BANDA DE NICK LOWE. Vivo cerca de un estudio de grabacion en Chiswick, y si recibo una llamada para meter algo de organo en un disco a cambio de unas libras, no tengo inconveniente. Esto ocurre en muchas ocasiones. Esto ha sucedido con Eric y Elton, donde he tocado en uno o dos temas. Ultimamente he estado de gira con Ringo Starr, el pasado ano. El sale de gira cada ano e invita a diferentes musicos a tocar con el. Fue brillante. Ringo es un buen amigo... Mike, ?Cuando te oiremos cantar? (Peter, de Bournemouth) Mike: has perdido tu turno, Peter. Yo cante unicamente en un album en solitario (“Acting very Strange”) antes de MIKE & THE MECHANICS y mi voz era “horrible”. Como escritor de canciones he trabajado con vocalistas realmente fantasticos como Peter (Gabriel), Phil (Collins) y Paul (Carrack). Asi que poner tu voz en una cancion, no es buen asunto. Pienso que no lo hare en el futuro, te lo garantizo. ?Aun participa Adrian Lee en tu banda? Yo solia verle en la escuela y le recuerdo tocando su guitarra a un auditorio muy impresionado de niños... (Anne) Mike: No, Adrian participo tocando los teclados en nuestro primeros discos (“Mike & The Mechanics, “The Living Years”, “Word of Mouth” y “Beggar on a Beach of Gold”). El vive ahora en America y hace musica para peliculas. ?En que otros proyectos estais trabajando actualmente? (Andrew, Chicago) Mike: en nada, con excepcion de pasar los discos de GENESIS a “surround” (SACD). Yo no he participado en el proyecto, pero he ido a escucharlos y comentar sobre ellos, y debo decir que el sonido es fantastico. Mas y mas gente esta comprando DVD con sonido “surround” y una vez que has oido la musica de esta manera quieres que todos tus CDs suenen asi. Paul: THE MECHANICS me han mantenido ocupado pero tengo mi propia banda-grupo, y hare algunos pequenos conciertos el verano y un tour en otoño. Con estas lineas termino mi resena bio-discografica sobre uno de los grupos que han derivado de GENESIS. Quizas no sea rock sinfonico-progresivo, pero la vida cambia y en las raices esta lo que Mike Rutherford hizo en GENESIS, con la ayuda de otros musicos, Paul Carrack, Paul Young, Peter Van Hooke, BA Robertson, etc. No se si Toñ (Banks), Peter (Gabriel), Phil, (Collins), Mike (Rutherford) o Steve (Hackett) volveran a unirse para nuevos proyectos; como dice Mike, con GENESIS NUNCA SE SABE ??, aunque Peter Gabriel se empene en todo lo contrario cuando afirma: “volver a tocar con GENESIS seria como ir de nuevo a la escuela”. Por mi si vuelven a la escuela seria Maravilloso. Solo un ruego, que no busquen nuevo vocalista, despues de Peter y Phil, no creo que encuentren nada mejor... !Un abrazo amigos cajeros!, !Espero que el articulo sea de vuestro agrado!, y como siempre estoy abierto a criticas y comentarios. Mi agradecimiento al amigo Cajero JORGE PADILLA L.! Hasta Pronto! ----------------------------------------------------------------------------